The Circumstance

The Day The Earth Stood Still - Ein kurzer Review für einen viel zu langen Film

2010-09-23T01:04:00.013+02:00

'Der Tag, an dem die Erde stillstand' ist ein Sci-Fi Remake des gleichnamigen Klassikers von 1951. Die hervorragende Besetzung durch Keanu Reeves, Jennifer Connelly, sowie Will Smith's damals 11-jährigem Sohn Jaden verhilft dem Film trotz einer schlechten Inszenierung einer potenziell guten Story immerhin noch zu einem mittelklassigen Urteil.

Wissenschaftlerin Helen Benson (Jennifer Connelly), Witwe und Stiefmutter vom kleinen Jacob Benson (Jaden Smith), wird von der Regierung der Vereinigten Staaten in einen engen Kreis von Fachleuten beordert. Dem vorausgegangen war die Sichtung eines unbekannten Flugobjektes, welches mit rasanter Geschwindigkeit entgegen aller vorigen Berechnungen auf die Erde zusteuert. Ein Armaggedon scheint unausweichlich, als der vermeindliche Meteorid plötzlich verlangsamt und sich als kugelformiges Raumschiff – eine sogenannte Sphäre – entpuppt und im New Yorker Central Park landet. Der sich an Bord befindene Außerirdische Klaatu (Keanu Reeves) wird verhaftet und unter der Aufsicht von Helen wissenschaftlich untersucht. Derweil landen weitere Sphären auf der Erde die mittels einer gigantischen Plage von sogenannten Nanobots, allesfressenden Parasiten, die Erde verwüsten. Als Helen versteht, wie es um das Schicksal der Menschheit steht, beschließt sie kurzerhand Klaatu zur Flucht zu verhelfen, in der Hoffnung ihn im Kampf gegen die bevorstehende Invasion aus dem All für sich zu gewinnen. In einem dramatischen Showdown schafft es die krisengeschüttelte Kleinfamilie, bestehend aus Helen und Jacob Benson, wieder zueinander zu finden, und beweist Klaatu somit, dass die Menschen das Leben auf der Erde verdient haben und bereit für einen Neuanfang sind. Klaatu hält die Apokalypse im letzen Moment auf.

The Day The Earth Stood Still versucht mit zahlreichen special effects und euphorischen Klängen dem Klassiker-Status der Story von 1953 gerecht zu werden. Allerdings muss eingeräumt werden, dass der Film bei weitem nicht an das Prestige seines Vorgängers heranreicht. Zu oft scheinen aufeinanderfolgende Szenen nicht im direkten Konsens zu stehen, Handlungen der Protagonisten wirken oftmals völlig unbegründet und unklar. Während Jennifer Connelly gewohnt hohe Schauspielqualität an den Tag legt und Keanu Reeves vor der Kamera darüber hinaus sogar beeindruckt, ist die Rolle des kleinen 11-jaehrigen Jacob gänzlich zu hinterfragen. Alles in allem überwiegt die schauspielerische Leistung aber der der Regie, die mit The Day The Earth Stood Still aus dem gelungenen Storyboard der 50-er Jahre einen achtlos gekürzten 0-8-15-Film reproduziert.

Ein Lob gebührt dem Film dennoch: Er kritisiert, wenn auch auf fragliche Weise, den schonungslos ausbeutenden und in keinster Weise nachhaltigen Umgang mit unserem blauen Planeten und hat sicherlich das Potenzial, Menschen auf eine emotionale Art zu berühren. Unterstützt natürlich dadurch, dass das Konzept von Erst-Regisseur Robert Wise Ende 2008 – ueber 50 Jahre später - den Nerv der Zeit einhundertprozentig ins Schwarze traf. Und spätestens jetzt weiß auch jeder, wieso es ueberhaupt zu einem Remake gekommen ist.

Für den außerirdisch - unterirdischen Remake des Kultstreifens gibt es 3 fliegende Untertassen. Für jeden Hauptdarsteller einen.

Im Zweifel für den Zweifel - Tocotronic live

2010-09-13T17:38:00.015+02:00

Am vergangenen Samstag spielte die Hamburger Band Tocotronic im beschaulichen Stadtpark ihr x-tes Konzert vor heimischer Kulisse - jene Band, die MTV-Kultmoderator Markus Kavka einst als eine der "wichtigsten deutschen Gruppen aller Zeiten" betitelte. Als ich um ca. 22 Uhr mit einem Lächeln den Nachhauseweg antrat, überlegte ich doch schon recht kritisch, welchen Eindruck das Konzert im Nachhinein auf mich hinterlassen hatte. Eventuell sagt bereits die Tatsache, dass es ein Lächeln war, ein richtiges, mit nach oben verschobenen Mundwinkeln und allem drum und dran, mehr als genug und dieser differenziertere Gedanke erübrigt sich deshalb. Trotzdem fällt mir im Rückblick auf diesen Abend eine eindeutige Aussage etwas schwer.

Einer der Faktoren, der mich in diesen Zeilen vom überschwänglichen Feiern dieser Band abhält, ist der Auftritt der Vorband. 1000 Robota, ebenfalls aus Hamburg und - wie meine reizende Begleitung beläufig verlauten ließ - gerne mal vor dem Molotow anzutreffen, wurde mir von selbiger im Vorfeld mit den Worten "3 kleine Jungs, die wie dumm auf ihren Instrumenten herumkloppen" prophezeit. Unbefangen, zumindest theoretisch vorurteilslos, machte ich mir ein eigenes Bild und bereits nach zehn Minuten hatte sich der Grad meiner Erwartungshaltung dem Nullpunkt genähert und die Messlatte für den Auftritt der Hauptacts hing unerwartet niedrig. Vielleicht ist es als cleveres System zu verstehen, eine Band vorauszuschicken, die die Menge unbefriedigt zurücklässt und sich nicht anders zu helfen weiß, als das Publikum daraufhin in überheblichster Manier zu verspotten.

Dann endlich wurden wir von unserem Leiden befreit und Tocotronic betrat die Bühne. Die Mischung aus alten und neuen Songs, Rockigem und Softem, Aufständischem und melancholisch Trübsal blasendem war klasse. Es schien, als wäre für jeden etwas dabei, die Herzen der Fans schienen richtig aufzugehen. Einige, unweit von mir und meiner Begleitung entfernt, sprang selbiges scheinbar zu doll, mussten per Crowdsurfing zu den Securitymännern und von dort zu den Sanitätern befördert werden. Alles in allem verlief es aber reibungslos, mal wurden Feuerzeuge, mal linke Fäuste geballt in den Himmel gestreckt. Bereits nach etwa einer Stunde verschwand die Band von der Bühne, wobei jedem klar war, dass laute "Zugabe"-Rufe die vier Jungs schon bald wieder antanzen lassen würden. Das passierte ganze drei Mal und mich beschlich der Gedanke, dass wir es hier mit einem Trend zu tun haben. Je häufiger ich mich auf Konzerten meiner Lieblingsbands tummel, desto häufiger erscheint es mir, als hätte das zum guten Takt gehörende Zugabe-Spielen seine ursprüngliche Bedeutung eingebüßt. Vielmehr kommt es mir so vor als spiele mittlerweile die Häufigkeit das Verschwindens und ach so unerwartet wieder Auftauchens eine größere Rolle, dass das unermüdlich klatschend und schreiende Publikum bei prächtiger Laune halten soll. Doch natürlich zeigte es seine Wirkung und ich verbannte diesen Gedanken recht schnell wieder aus meinen Kopf.

So bleibt diesem doch durchaus gelungenen Auftritt ein einziger Wermutstropfen; die ganz großen Klassiker der 90er und frühen 2000er blieben - begleitet von großen Unmutsäußerungen - dennoch ungespielt. Laute Kehlen, die erwartungsvoll und emotionsgeladen nach "Kapitulation", "Imitationen" oder den "Grenzen des Guten Geschmacks" schrien, verstummten trotzig unerhört und mussten mit guten Alternativen wie "Die Idee ist gut, doch die Welt noch nicht bereit" oder "Im Zweifel für den Zweifel" vorlieb nehmen. Apropos, Zweifel: Die letzten dieser Art waren nach der dritten Zugabe dann doch hinfortgefegt und mit einem melodischen Ohrwurm im Kopf verzogen sich die Massen, letztlich doch beglückt und zufrieden, in die Hamburger S1. Als Fazit bleibt ein schönes Konzerterlebnis, aber doch gleichzeitig die vollständige Stillung meines Bedürfnis nach dieser Band - zumindest bis zum nächsten Album.

MITFAHRGELEGENHEIT - Filmdreh interaktiv

2010-09-09T23:54:00.019+02:00

Der Weg eines Filmes von der Idee bis zur Vorführung im Kino ist - plump ausgedrückt - immer der gleiche. Nachdem ein Drehbuchautor seine Ideen in einem Skript festgehalten und ausformuliert hat, beginnt die engere Zusammenarbeit mit dem Regiesseur, sofern diese nicht ein und dieselbe Person sind. Die Aufgaben werden verteilt, Verträge mit Produzenten und Schauspielern abgeschlossen, Drehorte gewählt. Für jede Frage und jedes Belangen, egal ob Geld, Cast, Kostüme oder die kreative Umsetzung, sind professionelle und meist gut bezahlte Menschen an Ort und Stelle, die dafür sorgen, dass der Film in den Kinos am Ende die Kassen klingeln lässt.

Mitfahrgelegenheit ist der erste deutsche Film, der diesem System den Rücken kehrte, und damit beweist, dass auch unkonventionelle Methoden der Filmemacherei am Ende von Erfolg gekrönt sein können. Über die interaktive Webseite Filmtrip.de war es dem vorab über den Beginn der Dreharbeiten informierten Publikum erstmalig möglich, aktiv in das Geschehen vor und hinter der Kamera einzugreifen. Mittels Diskussionsplattform wurden die Besucher der Seite aktiv in den kreativen Schaffungsprozess mit eingebunden - live während der Dreharbeiten und der damit verbunden Reise der Crew, die chronologisch zu dem im Film thematisierten 'Roadtrip' von Karlsruhe bis ins spanische Gandia unterwegs waren. Unter anderem war es den Usern so möglich, Route, d.h. Drehorte, Handlungstränge und sogar die Besetzung selbst zu bestimmen - während des revolutionären Drehexperiments wurden so über 2600 Kommentare von Mitwirkenden abgegeben, die - einige mehr, andere weniger - direkt in das Skript und die Umsetzung eingeflossen sind. Besonders bei der Wahl des Soundtracks ließen die jungen Filmemacher aus der Nähe von Dresden den engagierten Leuten aus dem Netz freie Hand - so wurde vor allem in Deutschland beheimatete Qualitätsmusik von den Ohrbooten oder Clueso hochgevotet, heraus kam eine musikalische Untermalung die - weil vom Publikum selbst gewählt - auch genau den Nerv der Zeit trifft.

Alles in allem also ein Film, von Filmefreunden für Filmefreunde. Premiere feierte Mitfahrgelegenheit bereits im Juni 2008 in einem kleinen Berliner Kino. Finanziell gesehen war der Film erfolgreich, nicht weil er übermäßig hypte, sondern weil die sehr überschaubaren Produktionskosten den Streifen bereits sehr bald schwarze Zahlen schreiben ließen.

Aber worum geht es nun eigentlich? Das ist recht schnell erzählt, was über die Qualität des Filmes aber gar nicht so viel zu sagen hat. Frank ist Student, einer unter Tausenden. Finanziell abgesichtert von seinen gutsituierten Eltern, lernt er BWL - weil man damit später wenigstens "sicheres Geld" verdienen kann - zumal er in der Firma von Papa schon seinen Platz sicher zu haben scheint. Verliebt ist Frank auch - einziges Problem: Seine neue spanische Freundin studiert derzeit in Lyon. Um dieser spontan einen Besuch abzustatten, nimmt er die Mitfahrgelegenheit Thomas wahr, der mit dem Verkauf eines Wohnmobils in der französischen Stadt gutes Geld verdienen will. "Tom" entpuppt sich als völliger Gegenpol zu Frank - lebt in den Tag hinein, ohne zu wissen, was er morgen macht und auch davon abgesehen eher jemand, der sich für das Prinzip der Festen Bindung nicht wirklich begeistern kann.

Diese Mischung hält einiges an Konfliktpotential bereit - zumal die Reise unerwarteterweise kurzfristig bis nach Spanien ausgeweitet werden muss. Autopannen und durchnässte Arbeitspapiere sind da noch das kleinste Problem. Doch wie so oft wird immer mehr klar, dass der Weg das eigentliche Ziel ist und die Mifahrgelegenheit entpuppt sich für die zwei Reisenden als wahrer Roadtrip, der beide immer mehr von ihrer zunächst dickköpfigen Verschlossenheit gegenüber einander abrücken lässt.

Matthias Dietrich (ich hoffe, ihr kennt ihn nicht von GZSZ oder Verliebt in Berlin, sondern von einem seiner deutschen Filme) und der unbekanntere Martin Kaps verkörpern ihre Rollen als streitende Dickköpfe sehr authentisch und fallen durchweg positiv auf. Der Film wirkt lebendig und dynamisch, und das obwohl - oder eben weil - er sich auf einen einzigen, chronologisch ablaufenden Handlungsstrahl entlang der Autobahnen und Landstraßen Deutschlands, Frankreichs und Spaniens beschränkt. Nichtsdestotrotz erscheint die Causa "Roadmovie" nach dem einhundertsten Mal nun auch durchgekaut, viele der Probleme waren schlichtweg die logische Folge aus dem Mangel an sinnvollen Alternativen zu einer einwand- und unfallfreien Fahrt und letztlich irgendwo schon einmal gesehen.

Mit oder ohne Diesel im Tank - TheCircumstance sagt 7 1/2 von 10 Wohnmobile! Weniger die originelle Handlung als vielmehr die - ich sagte es bereits vorher - revolutionäre Art und Weise, die Kreativität des Zuschauers am Schaffungsprozess zu fordern und zu fördern. Thumbs Up!

METAPHER DES MOMENTS

2010-09-09T17:43:00.008+02:00

Der Weg zur Liebe ist wie ein Kugellabyrinth. Gewagte These, dessen bin ich mir bewusst. Doch Liebe zu finden ist tatsächlich wie ein Kugellabyrinth - wobei der Weg vorbei an all den Komplikationen und Rückschlägen dem Weg vorbei an den 20 Löchern dieses Holzspielzeuges entspricht. Im richtigen Leben muss man manchmal wie eine Kugel auf einer schmalen Linie balancieren - eine Gratwanderung mit der permanenten Gefahr im Nacken, bei der kleinsten, zu ruckartigen Bewegung von vorne beginnen zu müssen, weil man in einem Loch versank. Nicht selten, ehrlich gesagt immer, hilft nur ein gründlicher Neuanfang. Abkürzen ist nicht drin. Eine der spärlich gesäten sicheren Ecken lädt zum Verweilen ein, doch nur wer mutig weitergeht wird am Ende sein Ziel erreichen und all das, was zwischendurch verzweifelt oft gelöchtert wurde, vergessen können.

"Deutscher unter den Toten eines Flugzeugabsturzes"?

2010-09-06T14:39:00.014+02:00

Was inzwischen sicherlich kein Geheimnis mehr ist, ist die Tatsache, dass ich hin und wieder von der Internetseite der Wochenzeitung Die Zeit gebrauch mache. Seit ich vor drei Jahren für den Zeitraum von etwa sechs Monaten Abonnent war, habe ich eine recht hohe Meinung von diesem Blatt, zumal Wissen dort zum einen in großen Mengen, zum anderen - meines Erachtens - eben auch fundiert vermittelt wird. Anders als beispielsweise eine hier ungenannte Tageszeitung des Springer Verlages, fühlte ich mich nie genötigt, Vorwürfe des übermäßigen Populismus oder der Meinungsmache zu erheben.

Vorgestern hat mich nun aber ein Artikel aus der aktuellen Wochenausgabe aufhorchen lassen. Berichtet wurde von einem "Deutschen", der "unter den Toten eines Flugzeugabsturzes" zu beklagen sei. Die "Nationalität im Tod", wie diese sensible Thematik in dem ersten Kommentar von User red_sky treffend betitelt wurde, ist mir gegenüber in der Vergangenheit immer häufiger negativ in Erscheinung getreten. Nachrichtensprecher berichten davon, dass bei Geiselnahmen im Sudan unter den Entführten "auch 3 Deutsche" zu vermuten seien, als 2004 der Tsunami weite Teile Südostasiens verwüstete, waren desweiteren "über 500 deutsche Touristen unter den Opfern".

Zutiefst verwundert über das Format dieses - stolze elf Sätze langen - Berichtes, das den Tod eines Deutschen in den Mittelpunkt des Interesses und der Relevanz rückt, empfand ich die unter "Kommentare" darunter in Fahrt gekommene Debatte zumindest beruhigend, vermittelte sie mir doch das Gefühl, nicht der erste zu sein, den diese Art von Journalismus gehörig verunsicherte.

Dieser Artikel verkörpert das Ungleichgewicht der Betroffenheit, die der Tod eines Deutschen im Kontrast zu derer zwanzig neuseeländischer Einheimischer verursacht - in deutschen Medien und Leserkreisen wohlgemerkt! Völlig normal oder doch bedenklich? Vielleicht viel eher aber eine Mischung aus beidem, sind die Argumente sowohl von red_sky als auch diese seiner Gegenüber völlig nachzuvollziehen. Nicht zuletzt springt Spiderman - vom Grünen Kobold vor die Wahl gestellt - auch zuerst MJ hinterher, bevor er sich aufmacht, um die in der Seilbahn in die Tiefe stürzenden Kinder zu retten.

Trotzdem bleibt ein fahler Beigeschmack, erscheint es mir persönlich doch so, dass die Betonung der Nationalität in den letzten Jahren deutlicher geworden ist. Doch vielleicht ist das nichts weiter als ein Mittel, das direkt auf das von Fettes Brot besungene Phänomen der Medientaubheit zurückzuführen ist (An Tagen Wie Diesen). Wie erzeugt man Anteilnahme in einer Bevölkerung, die sich täglich einer Sintflut von neuen Sinneseindrücken und neuen Superlativen gegenübergestellt sieht? Vielleicht ist der Bezug zu dem Zeitungsleser und dem Nachrichtenschauer nur noch durch die letzte verbleibende Gemeinsamkeit herzustellen, die der "Mitte" unserer Gesellschaft noch etwas bedeutet. Nationale Zugehörigkeit. Dass allen neun Insassen der neuseeländischen Maschine das gleiche Blut durch die Venen floß, dass sie das gleiche Reiseziel anvisiert hatten und nicht zuletzt doch auch das gleiche Schicksal erleiden mussten, scheint dem von deutschen Medien gefütterten Konsumenten nicht genug zu sein. Letztlich haben doch diejenigen Recht, die den Medienverhassten wie mir auf die Schulter klopfen und sagen: "Ihr lest nicht das, was ihr aufgetischt bekommt. Ihr bekommt aufgetischt, was ihr lesen wollt."

2010-08-31T00:58:00.029+02:00

Der Aufstieg des

Katastrophen- Kapitalismus

von Naomi Klein

Was denken sich die Leser dieser Internetpräsenz bei einem solchen Titel? Wohlmöglich ist diese Frage gar nicht zu stellen und ich kann ganz genau verstehen, wie und warum reihenweise die Augenbrauen hochgezogen und die Nasen gerümpft werden. Lasst mich eines vorweg schicken: Aufgrund des Titels habe ich mir die frisch zurückliegenden 658 Seiten sicher nicht zu Gemüte geführt. Ehrlich gesagt, war es sogar jener, zunächst wirklich sehr populistisch anmutende Name dieses Schriftstückes, der mich vom Zugreifen abhalten sollte. Erst beim näheren Hinsehen bemerkte ich dann aber, dass sich Naomi Kleins "brilliantes, mutiges und beängstigendes Buch" - wie es auf der Rückseite angepriesen wird - nicht umsonst neben abgegriffenen Toskana-Kochbüchern und Glücksratgebern von B-Prominenten befand; es war einfach spottbillig. Eine Kombination aus Sparfuchs in mir, schlichtem Geldmangel und der Neugierde nach einem Buch, welches aufgrund eines doch sehr gewagten Titels eigentlich keine Chance verdient gehabt hätte, ließ mich meine letzten 2,50 € für diesen Monat also doch in - wie ich mir zunächst sicher war - wackelige, unfundierte politische Meinungsmache investieren.

Ihr wisst, was jetzt kommt. Es sollte alles anders kommen.

Die ersten einhundert Seiten lesen sich leicht und locker. Was eventuell auch damit zu tun hat, das man nicht wirklich das Gefühl bekommt, mit Informationen gefüttert zu werden, die man tatsächlich auch behalten soll. Bis heute weiß ich nicht, ob dies von der Autorin beabsichtigt ist, doch auf den ersten einhundertundsechs Seiten, in Teil I von VII, wird mir eine so große Bandbreite an Zahlen, Namen, Meinungen und Schicksalen aufgetischt, dass es schwierig gewesen wäre, Rückschlüsse auf ein spezifisches Buchthema zu ziehen. Erzählt wird zunächst die Geschichte von Ewen Cameron, einem grausamen Psychiater im Dienste der CIA, der in den 50er Jahren und über weite Teile des Kalten Krieges hinweg, fragwürdige Experimente durchführte. Mit dem Ziel, die vollständige Bewusstseinskontrolle eines Patienten zu erlangenund im Zuge dessen, eine völlig neue Persönlichkeit zu erschaffen ("Tabula Rasa"), ließ er Menschen, die unter leichter Migräne oder Depressionen litten, mittels Elektroschocktherapie und LSD-Behandlung auf den Level eines "Kleinkinds" abstumpfen, das "keine Erinnerung" an seine Herkunft und sein Umfeld ersichtlich machen kann. (Wikipedia)

Empört, geschockt und zutiefst ungläubig über das, was ich dort lese, schlage ich eifrig nach und werde schnell dem eigentlichen Thema dieses Buches ferner und ferner gebracht. Wie in aller Welt würde Mrs. Klein den Bogen zu heutigen politischen Belangen und der im Buchtitel so dezent platzierten Kapitalismuskritik spannen? Ich jedenfalls bin gespannt und werde schnurstraks mit einem völlig anderen Thema konfrontiert: Hurricane Katrina. Dieses Buch möchte mich also zunächst im Regen stehen lassen, denke ich mir. Nach Katrina und der Kritik an der Wiederaufbauhilfe, die in den Monaten und Jahren nach den verheerenden Verwüstungen nur stockend vorangekommen ist, wird die Sachlage nun doch konkretisiert. Mit Milton Friedman wird ein Mann vorgestellt, dem von der ersten Seite seiner Erwähnung an ein eiskalter Wind der Verachtung aus Richtung der Schriftstellerin entgegenwehte. Milton Friedman war mir ein Begriff, hatte meine ehemalige Gmk-Lehrerin ihn doch in einem Atemzug mit noch bekannteren Wirtschaftstheoretikern wie Adam Smith oder John Maynard Keynes genannt. Was sie dabei vergessen hatte war, zu erwähnen, dass dieser Mann scheinbar mehr als nur bloßer "Theoretiker" war.

In übersichtlich strukturierten Kapiteln und weiteren Abschnitten werden dutzende Fallbeispiele für eine Wirtschafts- und Politstrategie vorgestellt, die die Autorin als "Schock-Strategie" oder gelegentlich auch als "Katastrophen-Kapitalismus-Komplex" beschreibt. Milton Friedman, im Winter 2006 in hohem Alter verstorben, brachte mit seinen liberalen Wirtschaftstheorien - zu Papier gebracht vor allem in seinem populärsten Werk "Kapitalismus und Freiheit" (1962) - das Gedankengut in die Startlöcher, das in Fachkreisen als "Washingtoner Konsens" der "Chicagoer Schule" bekannt ist. Viele Fachbegriffe und Neologismen - was verbirgt sich dahinter?

- Friedman war in den 40er bis 70er Jahren Professor der University of Chicago und arbeite während der Diktatur Pinochets in Chile sowohl mit der CIA als auch mit der Amerikanischen Regierung zusammen. Er unterrichtete zahlreiche chilenische Studenten in seinen Wirtschaftstheorien, verhalf ihnen mittels seiner guten Kontakte zu der mit US-Geldern finanzierten Militärjunta ranghohe Ämter in der chilenischen Regierung - Im Wirtschaftsministerium, der Finanzbehörde oder im Außenministerium. Friedmans Glaube zufolge, könne langfristiges Wachstum nur durch Privatisierungen, eine Deregulierung der Märkte, d.h. einer Öffnung des protektionistisch verwalteten chilenischen Marktes für mulitnationale, gewinnorientierte Konzerne und drittens, Einsparungen bei den Sozialausgaben erreicht werden.

"Die Schock-Strategie" bleibt allerdings keines Falls an der Stelle stehen, die neoliberale Wirtschaftsweise der Amerikaner zu rügen. Vielmehr werden in den darauffolgenden Kapiteln an Beispielen aus Ländern von fünf Kontinenten der Erde deutlich erkennbare Methoden der US-amerikanischen Intervention in die wirtschaftlichen Angelegenheiten souveräner Staaten hervorgehoben. Das Buch wird seinem Titel gerecht, als auf die Einzelheiten der militärischen Aktivitäten in Chile - etwa beim Sturz des demokratisch gewählten Salvador Allende durch Washington - und andernorts aufmerksam gemacht wird. Das Estadio Nacional de Chile, das während der Pinochets-Nixon-Herrschaft 1973 für die Inhaftierung, Folterung und Tötung von mehr als 40.000 Gefangenen umprepariert worden ist, das sog. "Veschwindenlassen" von Oppositionellen, das scheinbar überall dort in verstärktem Maße auftaucht, wo US-Militär im Einsatz ist, um einer neuen Regierung "auf die Beine zu helfen" (und um natürlich Schulen und Brunnen zu bauen) - Sprich überall auf der Welt. Wo wir schon im Nahen Osten sind - auch der Irak wird auf knapp einhundert Seiten thematisiert.

Naomi Klein stellt dabei eine besonders gewagte Behauptung auf: Die Interventionen der Amerikaner laufen alle nach ein und demselben, händeringend um Katastrophen bettelnden, Schema ab. Zunächst trifft ein Ereignis die Bevölkerung eines Landes mitten ins Herz; Egal ob eine Naturkatastrophe wie der Tsunami 2004 oder Catrina 2005, ein selbstangezettelter Krieg wie der Nahost-Konflikt im Irak oder der Fall einer Weltmacht wie die UdSSR - die Vorraussetzung für den ultimativen Schock, ob selbstinjiziert oder der Natur geschuldet, ist die Nacktheit der Bevölkerung, die keinerlei Zeit hat, sich auf das, was kommt vorzubereiten.

Einhergehend mit der Beschuldigung der US-Regierungen der 50er Jahre bis heute, von Konflikten auf der ganzen Welt wirtschaftlich zu profitieren, findet die Kanadierin kein gutes Wort für die, vielen so unabhängig erscheinenden, Institutionen wie der Weltbank oder dem IWF (Internationaler Währungsfond). Im zweiten Schritt der liberalen Anleitung für profithungrige Regierungen dieser Welt, werden die entstandenen Kosten der geschockten Länder zum eigenen Vorteil: Die größtenteils amerikanisch infiltrierten Geldgeber dieser Welt knüpfen die Bitten nach Aufbaugeldern oder Schuldenerlass an politische Bedingungen - eben jene friedman'schen Richtlinien eines "erfolgversprechenden" Marktes: Deregulierung, Privatisierung, Kürzung von sozialen Geldern.

Auf mehr als 600 Seiten und nach unzähligen Fallbeispielen - von Argentinien bis Polen, Guatemala bis in den Libanon, Südafrika nach Ende der Apartheid oder New Orleans im eigenen Land - sowie mehr als 80 Seiten reiner Quellenangaben und Querverweisen, schafft es Klein, ihren Lesern ein anderes Bild der letzten verbliebenen Supermacht der Erde zu verschaffen. Dabei relativiert sie die Bedeutung von illusionierten Gutmenschen wie mir als selbstverständlich angesehener Werte wie Zwischenmenschlichkeit, Solidarität und Moral und wägt sie gegen eine Hand voll Gold und ein erfolgreiches Börsenjahr ab.

Um es zur Abwechslung einmal mit knappen Worten statt langer Phrasen zu schildern: "Die Schock-Strategie" beschreibt den Krisenopportunismus der amerikanischen Geschichte - damals wie heute - und ist nicht zuletzt selbst ein Schock für jeden politsch-interessierten Leser, oder jeden anderen auch. Klar machen sollte man sich eines vorab allerdings dann doch: Wer dieses Buch einmal beginnt, sollte dies nicht ohne Kuli und Textmarker im Anschlag tun - auch wenn sich "Der Aufstieg des Katastrophen-Kapitalismus" dann nicht mehr zum Weiterverkauf eignen mag.

Filmreview

2010-08-24T00:44:00.018+02:00

The Beach ~ Wie geht Gesellschaft im Paradies?

Nachdem ich zuletzt nach erstaunlich vielen Di Caprio - Filmen innerhalb kürzester Zeit wieder und wieder meinen Daumen hochachtungsvoll in die Höhe strecken musste, kam mir das ganze doch ein wenig spanisch vor. Was verband ich bis dato mit dem Namen "Di Caprio". Da gab es diesen Eklat über einen Eisdielenbesitzer im beschaulichen Bad Salzuflen in Nordrhein-Westfahlen, dem der Name seiner Eisdiele einen Rechtstreit mit dem Titanic-Star bescherte, da dieser selbigen für sich haben wollte. Abgesehen davon, dass ich mir für die Zukunft merkte, meine Eisdiele niemals nach einem scheinbar übergeschnappten italienisch-amerikanischen Schauspieler zu benennen, war mir der damals 25-jährige auf Anhieb unsympathisch. Nicht, dass der zwei Jahre zuvor erschienene Film über ein Schiff und einen Eisberg das ganze bereits in eine völlige andere Richtung gelenkt hätte, vielmehr war es so, dass dieser Fauxpas mich darin bestätigte, Leonardo Di Caprio nicht zu meinen Lieblingsschauspielern zu zählen.

Nach Blood Diamond, Shutter Island und Inception und daher rührend der Erkenntnis, dass dieser Mann eben doch ein unglaublich talentierter Schauspieler ist, wagte ich mich diese Woche in die düstere Vergangenheit seiner Filmographie.

"The Beach", zur Jahrtausendwende unter der Regie Danny Boyle's gedreht (ihr kennt ihn von Trainspotting, 28 ... Later oder Slumdog Millionaire) handelt, nüchtern formuliert, von einem Ausreißer, einem Rucksacktouristen aus den USA, der versucht, in Thailand das "wahre Leben" kennenzulernen und dabei auf das Paradies trifft. Zumindest auf den ersten Blick.

Richard Fischer ist Anfang 20 und gewillt, die Fesseln des amerikanischen Alltags hinter sich zu lassen und stürzt sich, zusammen mit seinen neuen französischen Freunden Étienne (Guillaume Canet) und Francoise (Virginie Ledoyen [!]) in ein Abenteuer: Der Legende nach gibt es ganz in der Nähe der touristischen Insel Ko Samui einen Strand, eine paradiesische Lagune und obendrein Hanffelder, die grenzenlosen Genuß versprechen. Als die drei dort tatsächlich ankommen, treffen sie auf eine ganze Gruppe anderer Abenteurer, die dort seit über einem halben Jahrzehnt in friedlicher Gemeinschaft ihren großen Traum leben. Für Richard beginnt sich das Paradies zu verwirklichen, das Ansehen in der Strandgesellschaft wächst und gedeiht, und selbst die schöne Francoise scheint in dem jungen Amerikaner mehr als nur einen guten Freund zu sehen.

Nach einigen Monaten zeigt die Idylle jedoch ihr wahres Gesicht und fletscht nach einem Haiangriff auf zwei der Strandbewohner buchstäblich ihre bedrohlichen Zähne - Da das Geheimnis des Paradieses um dessen genauen Standort nicht gelüftet werden darf, kann Hilfe nicht eingeflogen werden. Im Sterben liegend stellen sich die Verwundeten nun als große Last dar und gefährden obendrei die ausgelassene Stimmung in der Strandgemeinde - Grund genug um den leidenden Christo (Staffan Kihlbom) in den Dschungel zu bringen, um ihm dort seinem Schicksal zu überlassen.

Weiter zeigt sich die Kehrseite der Medaille mit anderen Beispielen: Angelockt durch eine Kopie der Landkarte, die Richard in Ko Samui zurückgelassen hatte, treffen weitere Abenteuerlustige auf der Insel ein. Richard wird daraufhin von der Gemeinschaft verstoßen. Die bewaffneten Hanfbauern, bis dato in Einklang lebend mit den Strandbewohnern, sehen ihr gemeinsames Abkommen verletzt, sie dort in Ruhe leben zu lassen, sofern keine weiteren Bewohner hinzu kommen. Der Anführerin der "Beachtruppe" wird nun die Wahl gelassen: Wenn sie weiterhin im Paradies leben wollen, muss der schuldige Richard getötet werden...

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Auch nach Inception und wie sie alle heißen, ist ein Blick in die Di Caprio'sche Vergangenheit definitiv zu empfehlen. The Beach mag auf den ersten Blick nur einer von unzähligen Teenie-Abenteuer-Filmchen sein, der auf keinen Fall in einem Atemzug mit den im gleichen Zeitraum erschienenen Klassikern Fightclub, American Beauty oder Memento genannt werden sollte - sicherlich rührt daher auch die harsche Kritik an der zwischenzeitlich - zugegeben - sehr gewagten Genreverschiebung gegen Ende des Filmes, die zunächst tatsächlich schwer einzuordnen ist. Nichtsdestotrotz muss dieser Film als eine (gelungene) Parabel für eine Gesellschaft gelten, die frei von allen Einflüssen an ihrer eigenen vermeindlichen Sorgenlosigkeit zerbricht. So grotesk bestimmte Abschnitte des Films auch anmuten (siehe Bild), Danny Boyle bringt zur Jahrtausendwende die gleichnamige Romanvorlage des englischen Schriftstellers Alex Garland mit einem Paukenschlag in die Kinos. Empfehlenswert für Di Caprio-Fans und jene, die es noch werden wollen - gleichwohl er für die Rolle des Richard für die Goldene Himbeere nominiert worden ist -, sowie für denjenigen, der Abenteuerfilm mit Nachdenken kombinieren möchte. Und nicht zuletzt für jene, die sich einfach nur unsterblich in Virginie Ledoyen verliebt haben, die französische Schauspielerin, die in der Rolle der Francoise das männliche Publikum entzückt, und mit Sicherheit auch Teile des weiblichens nicht unberührt lässt.

The Circumstance sagt:

8/10 Virginies für einen paradiesischen Auftritt!

2010-05-11T22:59:00.008+02:00

WARUM DIE BURKA NICHT VERBOTEN WERDEN DARF

Die Burka ist ein Kleidungsstück, das von muslimischen Frauen auf der ganzen Welt getragen wird. Grundsätzlich kann das Tragen der Burka aus unterschiedlichen Gründen erfolgen. Diejenigen, die sich für ein konsequentes Verbot der Burka in europäischen Ländern aussprechen, führen die Bedeutung der Ganzkörperverschleierung als Symbol der Frauenunterdrückung an – jene, die einem Verbot skeptisch gegenüberstehen, lassen der traditionellen, theologischen und kulturellen Bedeutung des Kleidungsstückes Aufmerksamkeit zukommen. Als unantastbare Sicherheit ist aber nur eine Kombination aus beidem zu verstehen, Frauen tragen die Burka als Resultat ihrer Unterdrückung, andere aus persönlicher Überzeugung und damit freien Willens.

In Belgien wurde am 29. April 2010 ein Gesetz im Parlament nahezu einstimmig verabschiedet (136 von 138 Abgeordneten befür-worteten es), das das Tragen von Burkas in der Öffentlichkeit, beispielsweise auf der Straße und in Fußgängerzonen, mit einem Bußgeld, und bei mehrmaligem Verstoß mit weiteren Strafen, ahndet. Dieses Gesetz muss kommenden Sommer noch vom Senat abgesegnet werden, nach ersten Prognosen wird allerdings mit keinem größeren Widerstand gerechnet.

Welche Argumente bringen Burka-Gegner und Sympathisanten dieses Gesetzesentwurfes hervor?

Zunächst interpretieren sie die Burka als ein rein politisches Symbol, messen ihr in religiöser Hinsicht keine Bedeutung bei. So argumentiert der belgische Abgeordnete Daniel Bacquelaine:

„Es hat nichts mit Religion zu tun. Natürlich stehen wir hinter dem Recht auf Religionsfreiheit aber ich denke, die Burka ist kein religiöses sondern in erster Linie ein politisches Symbol. Die Burka bekräftigt viele Werte, die im Gegensatz zu weltweiten Werten stehen.“

Den Fehler macht Herr Bacquelaine an der Stelle, wo er den politisch begründeten Zusammenhang zwischen Burka und antiwestlicher Gesinnung vieler Muslime nicht als Neben- sondern als Hauptgrund und darüber hinaus als einzigen Sinn des Burkatragens abstempelt. Dies ist falsch. Die Tradition der Burka erstreckt sich über unzählige Jahrhunderte in die islamische Vergangenheit. Obwohl die Symbolik der Burka in Bezug auf die traditionell verankerte Ungleichberechtigung der Frau als mehr oder weniger unbestritten gelten kann, ist nichtsdestotrotz das Tragen der Burka – aus welchem Grund auch immer – eine bei muslimischen Frauen fest etablierte Tradition und Lebensweise, dessen Verbot einen erheblichen Einschnitt zum einen in die Privatsphäre, zum anderen in die Meinungs- und Glaubensfreiheit bedeutet.

Das Argument, die Burka diene – wie auch die arabische Niqab – der Unterdrückung der Frau und bedeute für sie die Verhinderung der Teilhabe am gesellschaftlichen Leben, lässt sich mit der Forderung eines allgemeinen Verbotes nicht in Einklang bringen. Ein muslimischer Mann, der seine Frau dazu zwingt, sich täglich in eine Burka zu hüllen, hat ebenso die Mittel, seine Frau oder z.B. auch Schwester am Verlassen des Hauses zu hindern. Ein Verbot würde in diesem Fall die Menschenrechte, die es durchzusetzen versucht, indirekt weiter beschneiden und darüber hinaus auch der Vielzahl an freiwilligen Trägerinnen das Leben erschweren; Man versetze sich in eine Frau, die aus Überzeugung und Pflichtbewusstsein gegenüber ihrer Religion seit Jahrzehnten nur in Burka die Straßen ihrer europäischen Heimatstadt betritt – die Drohung einer Haftstrafe soll diese Frau nun dazu veranleiten, für eine intolerante Gesellschaft einen massiven Einschnitt in ihre bisherige Lebensweise zu dulden. Sofern die gänzliche Ausschließung der weiblichen muslimischen Minderheit in Europa nicht das eigentliche Ziel ist, kann dies nicht das Argument sein, durch welches ein belgischer Politiker guten Gewissens ein solches Verbot zu unterstützen bereit ist.

Weiter argumentieren die Befürworter, dass die innere Sicherheit des Landes gefährdet sei, sollte sich die Anzahl der Burkas erhöhen. Durch Kameraüberwachung sei nicht länger gewährleistet, jeden Menschen zu jedem Zeitpunkt identifizieren zu können. Beispiele aus der Vergangenheit belegen aber, dass mithilfe simpler, „legitimer“ Vermummung – beispielsweise durch das Tragen von Cappy, Schal, hochgestelltem Kragen und Sonnenbrille – der Kameraüberwachung an Flughäfen und Bahnhöfen zu entgehen kein allzu schweres Unterfangen ist. Ein Terrorist wäre durch ein Verbot der Burka, zumal er in aller Regel männlichen Geschlechtes ist, in keinster Weise benachteiligt – im Gegenteil: ein solches Verbot dürfte nachvollziehbarerweise für Aufschrei und Wut bei radikalen Islamisten dieser Welt sorgen und die Spannungen zwischen der westlichen und der islamischen Welt weiter verschärfen.

Ein Umstand, der die Glaubwürdigkeit des belgischen Parlaments zudem in Frage stellt, ist die Tatsache, dass eine richtige Staatsführung in dieser Form nicht existiert, da in Folge von internen Streitereien die VLD im April diesen Jahres ihren Rückzug aus der Regierung bekannt gab. Kurz vor den Neuwahlen, die wahrscheinlich im Juni stattfinden werden, könnten die Bemühungen um ein Burkaverbot, ein symbolisches Unterfangen, von welchem man sich viel Anklag und Zustimmung in der belgischen Bevölkerung erhofft hatte, aus rein strategischer Sicht zu bewerten sein. Darüber hinaus ist beachtlich, dass die betroffenen burkatragenden Frauen in Belgien gerade einmal auf ein paar Dutzend geschätzt werden, was die Frage nach der Dringlichkeit dieses Gesetzesentwurfes aufwirft.

Interessant sind auch die Umfragen in der Bevölkerung unterschiedlicher EU-Mitgliedsstaaten, durchgeführt von der „Foundation BBVA“. Auf die Frage, ob sie das Tragen der Burka im eigenen Land tolerieren, antworteten 56,6% der befragten Dänen und 46,5% aller schwedischen Befragten mit 'Ja' und bilden in diesem Belangen die Spitze Europas – ähnlich wie beim kontrovers diskutierten Pisatest.

Warum darf die Burka nicht verboten werden?

Wir, die westliche Hemisphäre, neigen dazu, mit zweierlei Maß zu messen. In der Debatte um den Minderheitenschutz von Migranten richten wir zur Rechtfertigung unserer teils radikalen Ansichten den Blick gerne auf die Situation von Europäern in islamischen Ländern. Das Argument, Toleranz nicht überbewerten zu müssen, da europäischen Touristen beispielsweise in muslimischen Moschéen das Fotographieren oder das Tragen von kurzen Hosen verboten wird, wird als Rechtfertigung verstanden – auch im Streit um die Burka. Dabei fällt vielen nicht auf, dass die jeweiligen Einschnitte, zum einen auf Seiten der Moslems in Europa, zum anderen auf Seiten der Europäer in muslimischen Staaten, nicht miteinander zu vergleichen sind. So werden wir durch diese Verbote im Gegensatz zu den hier integrierten Islam-Anhängern nicht in grundlegenden Menschenrechten eingeschränkt, müssen nicht unsere Lebensideologie umwerfen oder gar eine andere Kultur adaptieren. Prinzipiell herrscht das Problem vor, dass ein undefinierbares, paranoides Unbehagen einer oberflächlichen, intoleranten Gesellschaft stärker ins Gewicht fällt, als die drastischste aller Verletzungen, die ein Mensch erleiden kann – die Menschenrechts-verletzung – gegenüber einem Individuum.

Eine Debatte, die so Grundlegendes in Bezug auf unsere Gesellschaft beinhaltet, wird dadurch kurzerhand per Verbot unterbunden, welches in Bezug auf die Nachhaltigkeit der Problemlösung erhebliche Mängel aufweist. Desweiteren gilt es nicht den Finger auf die Intoleranz anderer Länder zu richten, um die eigene zu rechtfertigen. Nach demokratischer Überzeugung sollte es universell geltende ideologische Vorstellungen und Rechte geben, die jedem Menschen – unabhängig von Herkunft und Glauben – ein humanes Leben ermöglichen. Nach politischen Antworten auf westliche Fragen in Nah- und Fernost zu suchen, liegt uns doch sonst auch fremd, warum also nicht in dieser Angelegenheit? Vermutlich ist es ein willkommenes Geschenk, gleiches mit gleichem vergelten zu können. Wie sagte schon die Bibel, „Auge um Auge, Zahn um Zahn“...

HOLLYWOOD SOUNDTRACK

2010-03-29T00:58:00.002+02:00

Könnte Hollywood letzten Endes doch Recht behalten? In den Serien unserer Zeit, zu viele, um sie alle zu erwähnen (Scrubs, TheOC, HowIMetYourMother sowie Californication dienen an dieser Stelle aber als Musterbeispiele), läuft vieles nach einem charakteristischen Muster ab. Besonders die Wahl des Soundtracks in den einzelnen Episoden und in gleichem Maße die Berücksichtigung eines ganz eigenen Timings scheint für den Erfolg einer Serie maßgeblich zu sein. Bestimmte Songs ziehen sich durch eine ganze Folge hindurch, starten bereits während noch die Anfangscredits eingeblendet sind und enden in den letzten Zügen der Handlung. Da ein Song natürlich in den allermeisten Fällen mit der Länge einer Episode nicht mithalten kann, wird er gestreckt, oder - besser ausgedrückt - zerstückelt und in kleinen Fetzen in emotional abgestimmten Szenen wieder angestimmt. Seine ganze Wirkung entfaltet das Liedchen in dem Moment, in dem der Zuschauer begreift, dass a) der Song ihn bereits eine ganze Weile begleitet und b) das Lied in Tempus und Melodie, vor allem aber Lyrik, auf die jeweilige Thematik der Episode wie die Faust auf's Auge passt. In Californication, (ihr wisst schon, David Duchovny als wandelnde, sexsüchtige Alkoholleiche Schrägstrich liebevoller Vater einer kleinen Rockergöre) – um ein hervorragenes Beispiel zu nennen - startet die Pilotfolge mit einem Cover des durch Elton John berühmt gewordenen „Rocket Man“. Dieser Song wird, unglaubliche 35 Folgen später, in der Finalepisode der dritten Staffel, erneut gespielt, und zwar in erkennbarer Anspielung an die erste Folge der Serie.

Diese Methode verleiht der Serie einen gewissen Charakter, rundet sie ab und erzeugt beim Zuschauer eine Vertraut- und Verbundenheit.

Hollywood kennt dieses Prinzip natürlich seit Jahrzehnten, doch es scheint mir nun, dass diese Erkenntnisse nicht zwangsläufig aus dem Repertoire eines kalifornischen Profitgeiers entsprungen sind, sondern doch tatsächlich aus den Erfahrungen echter Menschen (aus Fleich und Blut) resultieren. Der ein oder andere mag es kennen, wem es nicht schon einmal passiert ist wird die nächsten Zeilen vermutlich als überheblich, aufgezwungen romantisch und unrealistisch abstempeln und kopfschüttelnd wieder vergessen: Es gibt Tage im Leben, an denen man sich nicht wirklich erklären kann, was man an ihm findet, aber ein ganz bestimmter Song geht einem nicht mehr aus dem Ohr. Ohne der Symbolik dahinter Beachtung zu schenken, verbringt man den gesamten Tag damit, pfeiffend und singend die Dominanz des Liedes weiter zu verstärken, bis letztlich etwas passiert, dass einem schlichtweg die Sprache verschlägt. Eine neue Situation tritt ein, verleiht dem Tag einen ganz eigenen Charakter, drückt ihm quasi ihren Stempel auf und einem wird bewusst, dass der Song die ganze Zeit über haargenau zu wissen geschienen hat, was seinem Zuhörer bevor stand. Die Moral des Tages wurde schon seit etlichen Stunden durch den Song hinaus in die Welt posaunt, von dieser Erkenntnis elektrisiert, überdenkt man seine Sichtweise über das Schicksal gerne noch einmal und nimmt sich fest vor, beim nächsten Ohrwurm einfach einmal genauer hinzuhören.

METAPHER DES MOMENTS

2010-03-28T23:34:00.004+02:00

Eine Beziehung ist wie der Nagel in der Wand. Anfangs benötigen beide sichere, verantwortungsvolle und zutiefst sorgsame Hände, um bei den ersten Gehversuchen und Hammerschlägen nicht einzuknicken und den Halt nicht zu verlieren. Hier entscheidet die Sensibilität. Je tiefer der Nagel in die Wand eindringt, sich die Beziehung in Dauer und Intensität also erstreckt, desto belastungsfähiger ist er und desto größer ist seine Standhaftigkeit. Eine feste Beziehung ist also keineswegs von Anfang an "fest", erst mit der Anzahl der Hammerschläge können auch größere Erdbeben den Nagel so einfach nicht mehr aus der Wand befördern.

- Im Dank an die Muse -

- EINGESCHOBEN 2.0 -

2010-03-28T15:54:00.005+02:00

EIN STÜCK MENSCHLICHKEIT

Der Rhein ist offenbar 90 Kilometer kürzer als man bisher annahm. Erschreckend, nicht wahr? Schuld sei ein "banaler Zahlendreher", der offensichtlich beim damaligen Abschreiben und Publizieren der Messungen enstanden ist und sich bis heute hartnäckig in Schul-und Sachbüchern durchzusetzen vermochte. Und soetwas in einer Bürokratiehochburg wie der Bundesrepublik. Die Beamten schütteln die Köpfe, der Rhein rutscht im Ranking der längsten Flüsse der Welt ein wenig nach unten und TheCircumstance freut sich, dass Menschen heute auch noch Fehler machen dürfen. Erinnern wir uns gemeinsam einmal zurück, an den Tag, als man herausfand, dass die Tonleitern dieser Welt gar kein "h" besitzen, dieser Buchstabe wegen seiner starken Ähnlichkeit zum "b" aber fälschlicherweise noch heute - zumindest in Deutschland - Gültigkeit vorweisen kann.

- EINGESCHOBEN -

2010-03-28T15:48:00.003+02:00

DINGE, DIE DIE WELT NICHT BRAUCHT - Heute:

Etwas, das die Welt nicht braucht, nie jemals gebraucht hat und auch in Zukunft nicht brauchen wird. Schulterpolster.

THE VERY BEST OF DEUTSCHER HIP HOP

2010-03-25T18:45:00.003+01:00

Gestern war in vielerlei Hinsicht ein guter Tag. Einen nicht zu unterschätzenden Anteil daran hatte die Tatsache, dass sich die Schulsprecher in der Pause an mich wandten, um mich bei einer ganz heiklen Angelegenheit um Mithilfe zu bitten: Die Pausenmusik am Donnerstagmorgen, die seit dem Regiéme der derzeitigen Schulsprecher traditionellerweise von Hip Hop Klängen geprägt ist. Gemeint war übrigens nicht der heutige Donnerstag, sondern der folgende in der nächsten Woche (01.04.). Mir wird heute in 7 Tagen also die Rolle zu Teil, meine Mitschülerinnen und Mitschüler mit dem besten zu beglücken, was die deutsche HipHop-Landschaft zu bieten hat!

Zu Hause setzte ich mich eifrigst an meine Musiksammlung, durchstöberte die unendlichen Weiten dieses beeindruckenden Genres und brachte es nach einigen Stunden endlich zu einer Auswahl, die sich meines Erachtens wirklich sehen lassen kann.

1. Musik um durch den Tag zu komm' - Samy Deluxe

2. Hier drinne - Fettes Brot

3. Gustav Gans - Beginner

4. Sensationell - Dendemann

5. Jein - Fettes Brot

6. Fensterplatz - Blumentopf

7. Stumm - Samy Deluxe

8. Easy - Massive Töne

9. Danke gut - Eins Zwo

Zugegeben, die schulische Messlatte ist nicht sehr hoch, hallten doch heute die Stimmen von Cool Savas und Kollegah durch die Aula

(-.-'). Aber die Messlatte an der ich mich messen möchte, nämlich jene der gelungensten HipHop-Compilations der Pausenmusikgeschichte, könnte kaum höher sein! Wie die Musik letzten Endes bei meinen Mitschülern ankam, lest ihr nächste Woche, sofern man mich vorher nicht gekreuzigt und/oder öffentlich gehängt haben sollte.

DIE BESTEN COMICVERFILMUNGEN ALLER ZEITEN!

2010-03-21T18:30:00.026+01:00

Eine Hommage an die Verfilmung eines Comics ist unweigerlich immer auch eine Hommage an den Comic selbst. Die visuelle Darstellung auf der Kinoleinwand kann noch so gut durchdacht, inszeniert und aufgebauscht sein; floppte einst der Graphic Novel, so ist der Film in aller Regel - wenn er es denn überhaupt in die Kinos schafft - zum Scheitern verurteilt. Ich erwähne das an dieser Stelle nicht, weil ich mit der Vergabe der Silbermedaille einen Film ehren möchte, der trotz einer lausigen Comicvorlage ein ganz hervorragender geworden ist. Vielmehr sehe ich es als meine Pflicht, den begeisteren Zuschauern ins Gedächtnis zu rufen, dass einer genialen Comicverfilmung immer auch ein genialer Comic vorausgegangen ist. Und das ist definitiv der Fall bei Platz 2 der besten Comicverfilmungen aller Zeiten...

2. Batman Begins/The Dark Knight.

Nach reiflicher Überlegung machte für mich nur eines Sinn: Die beiden Filme sind so eng in einander verstrickt, leben de facto in reiner Symbiose und könnten ohne den jeweils anderen nicht existieren; genau aus diesen Gründen habe ich mich dazu durchgerungen, den begehrten 2. Platz des Rankings doppelt zu vergeben! An den 2005 erschienenen Batman Begins und an seine Forsetzung, The Dark Knight, die 2008 die internationalen Kinogäste in helle Aufregung versetzte.

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Gotham City. Stadt der Verbrechen, Hochburg der Korruption.

Das engmaschige Netz aus Betrug, Verrat und krummen Geschäften lernt der kleine Bruce (Gus Lewis) bereits im zarten Kindesalter am eigenen Leib kennen, als seine Eltern bei einem Überfall getötet werden und ihn als Vollwaisen zurücklassen. Überfordert mit dem mächtigen Familienimperium Wayne Enterprise, an dessen Führung ihn sein Butler und Schutzbeauftragter Alfred (Michael Caine) heranführen soll, flieht er noch als Heranwachsender nach Asien. Dort wird er in die geheimen Künste der Ninja eingeweiht und lernt, seine angestauten Ängste und Schuldgefühle zu kontrollieren und gegen das Böse einzusetzen. Nach einigen Jahren Abstinenz kehrt Bruce Wayne (Christian Bale) zurück nach Gotham City, um - mit der tatkräftigen Unterstützung Alfreds und seiner firmeneigenen Rüstungstechnologie, sowie seines persönlichen Rüstungsexperten Lucius Fox (Morgan Freeman) - den Bewohnern der Stadt als Batman neue Hoffnung zu geben.

Nachdem sich im ersten Teil der schurkische Psychiater Scarecrow (Cillian Murphy) sowie Batman's eigener Ausbilder Ra's Al Ghul (Liam Neeson) Gotham's neuem Ritter in den Weg gestellt haben, muss er es in The Dark Knight mit einem Gegner aufnehmen, der neue Maßstäbe setzt. Post mortem für die beste Nebenrolle mit einem Oscar ausgezeichnet, begeistert der leider viel zu früh verstorbene Heath Ledger die Zuschauer auf der ganzen Welt als Joker, der Gotham in erneutes Chaos und Anarchie stürzen sehen möchte.

Die Batman-Reihe schafft es unglaublich gut, zwischen dem utopischen Comic-Plot und dem Anspruch, eine realistische Geschichte zu erzählen, die richtige Balance zu halten. Anders als die früheren Verfilmungen der 90er Jahre (damals zum Beispiel mit Danny DeVito in der Rolle des Penguin) oder jenen der Jahrzehnte davor, löst sich Batman unter der Regie von Christopher Nolan von seinem Nerdy-Image. Der Star aus dem DC Comic Verlag spricht heute eine viel größere Bandbreite von Menschen an, als das noch vor 20, 30, 40 oder 50 Jahren der Fall war. Die Themen mit wirklicher moralischer Tragweite geraten unter der Anweisung des britischen Regisseurs viel stärker in den Fokus, das verrucht-vermoderte Gotham ist Schauplatz von Delikten, die in unserer realen Welt ebenso alltäglich geworden sind. Das Rechtssystem ist infiltriert von Geld und Macht der Unterwelt, einem Netz aus Angst und Terror, das sich durch die ganze Stadt zieht.

Rein handwerklich gesehen ist The Dark Knight der bessere der beiden Filme. Die geschickte Verstrickung des zwiegespaltenen TwoFace/ Harvey Dent (Aaron Eckhart) mit der Geschichte des Jokers, ist eine wahre Meisterleistung, die in diesem Genre seinesgleichen sucht.

Den einzig bitteren Beigeschmack lieferte mir im Kino nur die Tatsache, dass man die im ersten Teil so liebgewonnene Katie Holmes in der Rolle der "Rachel Dawes" durch Maggie Gyllenhaal ersetzt hatte. Es klingt banal, aber tatsächlich stieß ich bei Unterhaltungen mit anderen Liebhabern der Batman-Serie immer wieder auf die gleiche Kritik: "Wer zur Hölle ist Schuld daran, dass man Katie's Rolle neu vergab?"

Andere Schauspieler sorgten zwar für nicht ganz so großen Trubel wie Heath Ledger oder eben Katie Holmes, den Respekt der Zuschauer haben sie sich aber genauso sehr verdient: Die Rede ist zum Beispiel vom bereits beiläufig erwähnten Cillian Murphy, der zunächst als brilliantes Psychologie-Genie (Jonathan Crane alias 'Scarecrow') und später dann als einweisungsreifer Irrer mit ansehnlichen schauspielerischen Darbietungen für Furore sorgt.

Batman Begins sowie The Dark Knight sind insgesamt 280 Minuten geballter, hochklassiger Erzählung, verpackt in einer mystisch-metaphorischen Hülle, die man am besten in einem Rutsch über sich ergehen lässt. Vor allem durch die Tiefe der Dialoge, Charaktere und ihrer Hintergrundgeschichten, fällt das Abtauchen in die Welt Gotham's besonders leicht. Platz 2 der besten Comicverfilmungen aller Zeiten!

KLAR TRÄUME ICH! - Fazit

2010-03-19T18:38:00.002+01:00

Nach 7 dokumentierten Nächten, in denen ich wie ein Besessener versucht habe, Gebrauch vom dubiosen Luziden Träumen zu machen, gebe ich mich also geschlagen. Es mag unterschiedliche Gründe haben, wieso mein anfänglich schier überschäumender Eifer nun letztendlich der Kapitulation Platz machen musste. Vielleicht habe es ich schlichtweg nicht mit der nötigen Hartnäckigkeit versucht. Für alle die, die es selber einmal versuchen möchten, aber ähnlich wie ich nicht recht wissen, wie, gibt es ein meiner Meinung nach sehr gelungenes Video auf Youtube. Ich übergebe also an dieser Stelle an die talentierte Schönheit aus dem wundervollen Mainz, das Thema "Klarträumen" gehört für mich ab sofort also der Vergangenheit an.

Die BESTEN COMICVERFILMUNGEN ALLER ZEITEN!

2010-03-19T17:10:00.007+01:00

3. Sin City

Es ist von solch großer Präsenz, dass die bloße Erwähnung dessen fast überflüssig erscheint: Sin City ist die Comicverfilmung, in der die größten Lichter Hollywoods aufeinander treffen! Mal ehrlich, wen haben wir denn nicht bestaunen können in diesem düsteren Leinwandspektakel, bei dem selbst der derzeit wohl populärste aller Filmemacher - Quentin Tarantino - als Gastregisseur seine Finger mit im Spiel hatte? Die Bandbreite der Schauspieler reicht von der puren Weltelite (Bruce Willis, Michael Clarke Duncan, Clive Owen, Mickey Rourke) bishin zum drögen Trash, den uns Hollywood schon seit Jahren als Gourmetgang verkaufen möchte (Jessica Alba, Elijah Wood), sowie natürlich die üblichen Tarantino-Verdächtigen (Michael Madsen, wieder Bruce Willis).

In Sin City spielen sich auf gleichnamigem Schauplatz, der Stadt der Sünde, ingesamt 4 Handlungsstränge ab, die zunächst keinen Zusammenhang erahnen lassen. Jede einzelne dieser Geschichten erzählt von den meistgeleugneten und gern vermiedenen Verwerflichkeiten des modernen Alltags, in Sin City brennt eben nichts an. Prostitution, Pädophilie, Mord. Perversion, Kannibalismus, Rache. Dieser Film vereint auf erstaunliche Art und Weise die Geniestreiche, die aus der Feder Frank Miller's ensprangen und macht sie endlich für ein weitaus breitgefächerteres Publikum des Mainstreams zugänglich. Wer neben schockierend guten Stories und Bestbesetzung noch mehr verlangt, wird Gefallen finden an der Film-Noir-ähnlichen Umsetzung und der ganz eigenen Melancholie des Filmes.

Ein Muss für jeden Fan der Comic-Reihe, eine Empfehlung an jeden Filmbegeisterten - und ein ehrenhafter 3. Platz!

DiE BESTEN COMICVERFILMUNGEN ALLER ZEITEN!

2010-03-18T18:47:00.002+01:00

4. Iron Man

2008 war es so weit und der Mann mit dem eisernen Kampfanzug erschien endlich auf den internationalen Leinwänden. Meine persönlichen Erwartungen hätten kaum größer sein können. Von klein auf hing ich an Spiderman, einer seiner treusten Gefährten ist da natürlich nicht spurlos an mir vorbeigegangen. Tony Stark, interpretiert von Robert Downey Junior, der derzeit als Sherlock Holmes auf die feine englische Art das Böse bekämpft, ist Protagonist in einer sehr ausgetüftelten Geschichte, in der es von Intrigen und Verleumdungen nur so wimmelt. Statt Drogen anzubauen wie in A Scanner Darkly spielt Robert Downey Junior den Chef des größten amerikanischen Rüstungskonzerns, Tony Stark. Bei einer Präsentation in Afghanistan wird dieser von der Terroreinheit Die 10 Ringe entführt und erpresst, seine neusten Forschungsergebnisse zu nutzen und sie beim Bau von Massenver-nichtungswaffen zu unterstützen. Trotz feindlicher Gefangenschaft entwickelt Stark unbemerkt einen Kampfanzug mit dessen Hilfe ihm letztendlich die Flucht gelingt. Erkennend, wie groß die Gefahr ist, dass die von ihm entwickelten Waffen in die falschen Hände geraten, reist er zurück in die USA, um seine Firmenarbeit einzustellen. Doch als er dort auf den Widerstand seines machtbesessenen Geschäftspartners Obdiah Stane (Jess Bridges) trifft, beschließt er, mit verbessertem Kampfanzug und unter dem Pseudonym Iron Man gegen das interne Netz aus Lügen und Verrat vorzugehen und sich nicht zuletzt dem Kampf gegen die firmeneigene Technologie zu stellen.

Iron Man überzeugte in der selben Kategorie, wie es bereits im Graphic Novel der Fall war: Tony Stark. Der exzentrische Multimilliadär mit leichtem Hang zum Alkoholimus macht Lust auf mehr. Ein Glück, dass die Schauspieler bereits für zwei weitere Fortsetzungen unterzeichnet haben und Iron Man 2 aller Voraussicht nach ab dem 6. Mai in deutschen Kinos zu sehen sein wird. Neu dabei: Scarlett Johansson und Mickey Rourke, interessante Kombination, die es so auch noch nicht gegeben hat. (Eventuell sogar ein Anwärter auf das Remake von The Beauty and the Beast? )

Für so viel stahlharte Action gibt es jedenfalls den hochverdienten 4. Platz!

DIE BESTEN COMICVERFILMUNGEN ALLER ZEITEN!

2010-03-17T17:31:00.011+01:00

5. The Punisher

Na klar, oberflächlich betrachtet ist die Punisher-Reihe, wie der Titel de facto bereits vermuten lässt, eines dieser Macho-Dinger. Aber mal ehrlich, wer steht denn bitte nicht darauf? Die Story an sich ist relativ schnell erzählt:

Frank Castle (Thomas Jane) ist verdeckter Ermittler beim Drogendezernat, der, seiner Familie halber, seinen Dienst quittieren möchte, um sich im ruhigeren London dem weniger gefährlichen Bürodienst zu widmen. Bei seinem Abschlussfall erschießt er im Affekt ungünstigerweise Bobby Saint, den Sohn des hiesigen Mafiabosses Howard Saint (John Travolta). Dieser widerrum lässt kurzerhand seine Kontakte spielen und Frank's gesamte Familie auslöschen. In der Annahme den "Mörder" seines Sohnes aus dem Weg geräumt zu haben, badet Saint in Genugtuung, während der seines Lebens beraubte Frank bereits Rachepläne schmiedet. Der Punisher ist geboren...

Die 2004 unter der Regie Jonathan Hensleighs erschienene Verfilmung des Marvel Erfolges hat alles, was ein guter Revenge-Streifen braucht: einen gefallenen Anti-Helden, Waffen, Explosionen und nicht zuletzt John Travolta, der wie so oft in bestechender Form ist.

Kein Film für Kinder, ein Comic für Erwachsene. Damit erfüllt die Verfilmung von The Punisher genau den Anspruch, den sie erfüllen möchte und angelt sich einen verdienten 5. Platz im Ranking der besten Comicverfilmungen aller Zeiten.

AUSGEKRAMT DER WOCHE - The 11th Hour

2010-03-15T23:55:00.007+01:00

Lieber Leser,

wie du vielleicht weißt, gibt es so gewisse Dinge, die man schon seit einiger Zeit vor sich her schiebt und es somit immer und immer wieder versäumt diese von seiner ganz persönlichen to-do-Liste zu streichen. Ist es nach einigen Monaten oder Jahren endlich passiert, fasst man sich an den Kopf und bereut es, so lange damit gewartet zu haben. Nachdem ich diese Erfahrung das erste Mal in Bezug auf die geriffelten Paprikachips von Kaufland machen durfte (übrigens sehr zu empfehlen!), geschah es heute erneut: Ich konnte mich nach jahrelangem Hin-und Her und diversen anderen Klimafilmchen in der Videothek meines Vertrauens endlich dazu durchringen, zu Leonardo Di Caprio's The 11th Hour zu greifen.

Wenn ich wirklich ehrlich bin, habe ich mir nicht großartige Hoffnungen auf einen guten Film gemacht. Seien wir einmal ehrlich, die Fakten sprechen eine klare Sprache: Leonardo Di Caprio als Aushängeschild? Vielleicht eine nette Galleonsfigur am Bug der Titanic, aber niemand, den man allen Ernstes ins Rennen um das Retten unseres geliebten Planeten schicken sollte. Außerdem wurde der Film 2007 gedreht, zu einem Zeitpunkt, als von offizieller Seite eigentlich niemand mehr überzeugt werden musste, dass der Klimawandel wirklich anthropogene Ursachen hat. Oberflächlich betrachtet erscheint dieser Film also vielmehr als Marktidee, als ginge es einzig und allein darum, auf den von Al Gore und Konsorten ins Fahren gebrachten Zug aufzuspringen und vom Klima-Hype zu profitieren. Nun gut, wenn ich ehrlich bin, hatte ich nicht nur keine großen Hoffnungen, es war vielmehr als würde ich zum 2. Mal Fantastic Four einlegen und mich im Vorraus dafür ohrfeigen mit einem derart miserablen Film das Innere meines DVDPlayers zu beleidigen.

Es sollte anders kommen. Der Film hatte alles, was auch ein Al Gore Film zu bieten hatte. Zunächst einige Worte zu dem im Vorfeld so von mir geschändeten Leo Di Caprio. Sei es, weil er kein schlechter Schauspieler ist, wenngleich er 2001 bekanntlich für die Goldene Himbeere nominert war, oder aus einem anderen Grund; aber der damals 33-jährige wirkt in The 11th Hour wirklich, als wisse er, was er dort tut und warum. Ich versetzte mich in die Rolle eines egoistischen, uninteressierten, nebenbei die Sportzeitung lesenden alten Mannes, und selbst unter kritischster Beäugung konnte Leo mich der Klima-Thematik ein Stück näher bringen. Hut ab also dazu!

Abgesehen vom guten alten Di Caprio ging der Film sehr viel weiter als das übliche Faktendropping. Zwar wurde auch in diesem Film hier und da mit einigen Gradzahlen jongliert und mit Bildern von unterernährten afrikanischen Jugendlichen ein Unbehagen erzeugt, doch hatte der Film auch etwas, was ich bei An Inconvienient Truth vermisst habe: Er verkaufte das Umdenken und den sorgsamen Umgang mit den natürlichen Ressourcen unseres Planeten nicht als Hemmnis, das es zu überwinden gilt, nicht als Bürde, die uns auferlegt wird. Vielmehr waren die zu Wort gekommenen Klimaforscher, Ökologen und Ökonomen, Physiker und Psychologen einer Meinung, dass ein generelles Umschalten nicht nur unsere Technologie und Politik betreffe, sondern vor allem unsere Kultur, unsere Selbstwahrnehmung und unser Verständnis von Leben.

Es mag sehr komisch klingen, aber gerade ab der zweiten Hälfte wechselte der Film auf eine sehr spirituelle Schiene und stellte so grundlegende Dinge in Frage, dass mir persönlich der Mund vom Durst nach mehr trocken wurde. Ein Grund dafür war sicherlich der auf die Kehrseiten des Kapitalismus gelenkte Fokus. Im Kontrast zu den schier unzähligen Lösungsansätzen, um dem Klimawandel zum einen, und der generellen Schädigung unseres Planeten zum anderen entgegen zu wirken, wurde das Augenmerk auf die Hemmungen unseres Gesellschafts- und Regierungssystems gelegt. Besonders die Öl-Lobby bekam ganz gehörig ihr Fett weck und selbst die üblichen Verdächtigen wie George W. mussten dran glauben, ohne dass es im Stile von Michael Moore für Augenrollen gesorgt hätte.

Insgesamt steht dieser Streifen also seinen Vorgängern in rein gar nichts nach. Er beschränkt sich auf den Anspruch, motivierend und wachrüttelnd zu sein, und diese Art von Emotionen gehören erst einmal geweckt! Natürlich ist The 11th Hour kein Dokumentarfilm, dafür werden zu viele Teilgebiete der Ozeanographie oder der Klimatoligie einfach zu beiläufig erwähnt. Nimmt man ihn für das, was er ist, verdient er Lob und Respekt und definitv nicht, im Schatten von Al Gore unbemerkt zu bleiben. Denn nicht zu letzt kommt Regiesseurin Nadia Conners mit etwas mehr an, als einem müden "Plant a tree" am Ende einer Unbequemen Wahrheit.

THEORIE 0004 - Die Münze entscheidet

2010-03-11T21:45:00.004+01:00

Wann immer eine emotionale Entscheidung bevorsteht, die ironischerweise aber simpel mit "Ja" oder "Nein" beantwortet werden kann, sollte man die Münze entscheiden lassen. Das klingt jetzt absurd und schlichtweg abwegig, es ist aber indirekt die genau richtige Methode. Dabei spielt in erster Linie gar nicht das Ergebnis des Münzwurfes an sich eine Rolle, sondern vielmehr welche Reaktion dieses Ergebnis in der unentschlossenen Person provoziert.

"Soll ich wirklich zurückrufen, ein Teil von mir sagt ja, ein anderen nein." Im Augenblick nach dem Münzwurf werden alle Vorgänge des Gehirns abgeschaltet, die den Unschlüssigen von der für ihn richtigen Entscheidung fern halten. Die mögliche Enttäuschung oder Freude über das Resultat der Münzentscheidung verrät in diesem Fall, was wirklich gewollt wird, indem es alle Hemmnisse und meinungsverfälschende Bürden für einen Moment vergessen macht und den "freien" Menschen an die Oberfläche lässt.

THEORIE 0003 - Das Date-Offensiven-Dilemma

2010-03-11T11:05:00.004+01:00

Bei einer Date-Offensive, auch heiße Datingphase genannt, bei der eine Vielzahl an pseudoplatonischen Treffen x innerhalb eines kurzen Zeitraumes t dicht aufeinander folgen, hat der Erfolg eines einzelnen Treffen - mit Folge verstärkter Zugehörigkeitsgefühle oder ggf. Partnerschaft – keine direkten Auswirkungen auf die noch anstehenden Verabredungen. Diese Regel tritt nur dann nicht in Kraft, wenn mindestens eine der unten genannten Bedingungen erfüllt ist:

a) Das Verhältnis von x zu t (in Wochen) ist geringer als 1. Das heißt, dass bei beispielsweise 3 Dates in den kommenden 4 Wochen (3:4= 0,75) diese Theorie nichtens ist.

b) Die erfolgreich gedatetete Person y wird nach eigener Einschätzung und nach der Einschätzung mindestens zwei weiterer Freunde einstimmig als bedeutend attraktiver, smarter und interessanter befunden.

Die betroffenen Verabredungen werden, sofern keiner der beiden Fälle vorliegt, wahrgenommen, mit der Absicht, die eigene Gefühlslage beim Treffen weiterer Frauen zu erkunden und möglicherweise aufkommende Schuldgefühle oder Hemmungen in Bezug auf die erfolgreiche Verabredung zu deuten. Sollten diese oder ähnliche Symptome bereits bei einem weiteren Date aufgetreten sein, dürfen in Ausnahmefällen mittels freundschaflichen Gutachtens hypothetische Folgedates abgesagt werden.

THEORIE 0002 - Der Ja/Nein - Reflex

2010-03-10T14:46:00.003+01:00

Eine Frau hat bei der Sichtung eines Mannes ihren Alters bereits binnen weniger Sekunden die erste Ja/Nein-Frage über selbigen beantwortet. Dabei hängt es von unterschiedlichen Faktoren ab, ob sie auf die Frage einer möglichen ewigwährenden Beziehung, einer einzigen Nacht, oder einer engen Freundschaft ihr Vor-Urteil fällt. Besondere Bedeutung wird in diesem Zusammenenhang a) dem Ort und b) den Rahmenbedingungen zu Teil, die in ihrer Diversität (Disco, Arbeit, Kiosk um die Ecke / Tag - Nacht, Sonne - Regen) sogar noch c), den Gemütszustand der Frau, übertreffen, dessen Wichtigkeit allerdings ebensowenig zu verleugnen ist.

Im Laufe eines interessanten, nicht auf Smalltalk basierenden Gesprächs kann eine Ja/Nein-Frage erneut aufgerollt und genauso mit der konträren Antwort im Kopf der Frau versehen werden.

Das Aufkommen der Ja/Nein-Frage binnen der ersten Augenblicke des Kennenlernens ist unumgänglich, wenn zum großen Teil auch unbewusst.

THEORIE 0001 - Das "Miteinander-Limit"

2010-03-09T19:31:00.003+01:00

Jedem Menschen sei geraten bei einem befreundeten oder geliebten Menschen ein bestimmtes Limit nicht zu übertreten, was die gemeinsam verbrachten Stunden am Stück oder innerhalb eines engen Zeitraumes betrifft. Die Theorie besagt, dass jeder irgendwann und unter Garantie, eine Auszeit vom anderen braucht. Wie lange diese Auszeit andauert und vor allem wie heftig der automatische Abwehrmechanismus ausschlägt hängt davon ab, wie groß die Zeitspanne war, während dessen man ohne Unterbrechung mit dem jeweils anderen Zeit verbracht hat. Während sich zwischen einigermaßen befreundeten Kontakten oftmals recht viele kurze, meist beidseitig gewollte und zudem harmlose Pausen ergeben, verlaufen diese bei langjährigen (Sexual-) Partnern meißt weniger reibungslos ab.

KINDESMISSBRAUCH - DAS LECHZEN NACH DEM FINGER

2010-03-07T17:22:00.009+01:00

In diesen Tagen vergeht kaum eine Stunde Radioübertragung ohne die Berichterstattung und Diskussion über ein Thema, das eigentlich vor langer Zeit hätte abgeschlossen werden müssen: Im hessischen Heppenheim wurden in den 70er Jahren Duzende Schüler schwerwiegend sexuell missbraucht, die Einzelheiten dessen werden in den lokalen und nationalen Nachrichten in Fett- und Laufschrift abgedruckt. So titelte Deutschland's kontroversestes Blatt: "Schüler an Odenwaldschule zu sexuellen Diensten eingeteilt". Die Art dieser Informationsübermittlung einmal außen vor gelassen, verwundern mich an der ganzen Sache noch einige andere Komponenten.

Die eine Frage liegt klar auf der Hand, wieso in Gottes Namen wird dieser Fall fast 40 Jahre später nocheinmal aufgerollt? Wer sich tiefer in die Materie begibt, findet darauf allerdings schnell eine Antwort. So wird in einem aktuellen Artikel der Zeit erwähnt, dass sich die Schule kurz vor der Feier des 100-jährigen Bestehens befindet. Ein geeigneter Zeitpunkt also, um dem angestauten schlechten Gewissen und der damit einhergehenden schlechten Publicity in aller Öffentlichkeit einmal kräftig in den Hintern zu treten. Wie vorbildlich.

Das eigentlich interessante gab nun aber Bundesministerin für Bildung und Forschung, Anette Schavan, von sich: Ihr tiefes Unverständnis gegenüber solchen Taten bekundend, forderte sie lautstark neue Aufklärungswellen, um Kindesmissbrauch an deutschen Schulen besser vorbeugen zu können. Unklar ist nur: Wieso bewirkt nun ein längst verjährter Prozess einen solchen Aktionismus in der 54-jährigen CDU-Politikerin? Ist es nicht vielmehr so, dass die Not zum Handeln gar nicht in der Aufklärung der Schülerinnen und Schüler liegt, sondern vielmehr darin, die von den Medien aufgeheizten Gemüter mit großen Worten zu stopfen? Überlegen wir einmal gemeinsam, was wäre die Alternative zu dieser ganzen Farce?

Angenommen wir hätten eine untätige Anette Schavan, in etwa so untätig wie das Gericht, dass den ehemaligen Schulleiter Gerold Becker aufgrund eines für ihren Geschmack zu großen zeitlichen Abstandes nicht verklagen möchte. Eine solche Bildungsministerin würde von der Opposition zerpflückt, von den Zeitungen des Landes als passiv oder schlimmer: anteilnahmslos abgestempelt werden. Das moralische Echo unserer Gesellschaft, die - welch' ein Glück - noch zwischen Gut und Böse, Richtig und Falsch unterscheiden kann, fordert in unserer Ministerin eben jenen puren Aktionismus, den sie in diesen Stunden an den Tag legt. Dabei hinterfragt niemand, ob Aufklärung, ein so gerne- und vielzitiertes Wort, überhaupt das ist, woran es mangelt, oder besser mangelte, damals, in den 70er Jahren.

Heute sind die Kinder bereits aufgeklärt, die Missbrauchsfälle an den Schulen sind in unserer heutigen Zeit zwar noch immer kein Thema, welches man vernachlässigen sollte, aber immerhin schon beträchtlich zurückgegangen. Eltern reden heute konkreter über das, was ihre Kinder beschäftigt, oder wer sich ungefragt mit ihnen beschäftigt. Der "fremde Mann mit den Welpen im Kofferraum" ist keine fiktive Gestalt mehr, sondern eine Bedrohung, die auch Kinder heute viel besser erkennen können. Nicht zu vergessen ist auch, dass sich die Institution Schule in den letzten Jahrzehnten stark gewandelt hat. Die Eltern gucken hin, der Unterricht verläuft eine ganze Ecke transparenter und mit dem Verschwinden der "Prügelstrafe" zu weiten Teilen auch menschlicher ab.

Der Vorwurf der sich aus der ganzen Thematik nun ableiten ließe, sollte aber nicht gegen Frau Schavan gerichtet werden, denn sie ist in dem Ganzen nur die Marionette an den Fäden. Es scheint nur, als müsste der Mensch sich durch das Lechzen nach dem bösen Finger der Minister ins Gedächtnis rufen, dass er zum moralischen Denken und Handeln befähigt ist. Selbst wenn die Gräueltat schon nicht mehr ins derzeitige Jahrtausend fällt.

DIE 25 COOLSTEN NAMEN DER FILMGESCHICHTE

2010-03-07T00:36:00.004+01:00

Filme sind nicht selten wie glühend-heiße Eisen, die tief in uns ihre Brandmarken hinterlassen und uns so schnell nicht mehr aus dem Kopf gehen. Dabei stechen oftmals besondere Merkmale ins Auge, die Äußergewöhnlichkeit der Protagonisten oder die Energiegeladenheit der dargestellen Handlung. Was oftmals außer Acht gelassen wird, ist wie schwierig es aber sein kann, einen geeigneten, cleveren Namen für die Hauptdarsteller einer Geschichte zu finden. Hier sind die gelungensten Beispiele der Filmgeschichte - zusammengestellt und "brought to you" by TheCircumstance.blogspot.com. (Fällt jemandem etwas auf?)

25.) Rocky Balboa, Rocky

24.) Tony Stark, Iron Man

23.) Napoleon Dynamite, Napoleon Dynamite

22.) Freddy Krueger, Nightmare On Elm Street

21.) Peter Parker, Spiderman

20.) Hank Moody, Californication

19.) Lucius Fox, The Dark Knight

18.) Wolverine, X-Men

17.) Lincoln Six Echo, The Island

16.) John "Jigsaw" Kramer, Saw

15.) Rafiki, Lion King

14.) Seth Cohen, The OC

13.) Forrest Gump, Forrest Gump

12.) Black Mamba, Kill Bill

11.) Vito Corleone, The Godfather

10.) Cap. Jack Sparrow, Pirates Of The Caribbean

09.) Dr. Perry Cox, Scrubs

08.) John McClane, Die Hard

07.) Darth Vader, Star Wars

06.) Maximus Decimus Meridius, Gladiator

05.) Hannibal Lector, Silence Of The Lambs

04.) Atticus Finch, To Kill A Mocking Bird

03.) Snake Plissken, Escape from New York (Inspiration für die Metal Gear-Reihe)

02.) Tyler Durden, Fightclub

01.) Lew Ashby, Californication

EIN SYNDROM HAT VERSPÄTUNG

2010-03-01T13:04:00.004+01:00

In der 30-jährigen Geschichte meiner Schule hat sich schon früh ein ganz besonderes Syndrom zu erkennen gegeben, eine paranormale Erscheinung, die einen jeden Schüler der Oberstufe betrifft: Das S3-Syndrom .

Wenn jedem Schuljahr auf dem Gymnasium, selbst jedem Semester, ein Name zugeordnet würde, dann würden die einen oder anderen Bezeichnungen sicher stark durch die Pubertäts-Ära geprägt sein, die früheren Jahre handelten dagegen zum Beispiel von den ersten Schritten in die Eigenverantwortlichkeit und der ehrgeizigen "Grüppchen-Bildung".

S3 jedenfalls, sprich das erste Semster der 12. und (nun auch) letzten Klassenstufe, wird heute schlicht und ergreifend mit dem "S3-Syndrom" assoziiert. Es steht für das Ergebnis einer Studie, die von unterschiedlichsten Fachkräften über lange Zeiträume hinweg durchgeführt wurden sein soll. Sie stellt einen auffälligen Einbruch der schulischen Leistung der Oberstufler dar, der sich exakt mit Beginn des dritten Semesters charismatisch von allen anderen Schwankungen abhebt. Erklärungsansätze gibt es viele. Die einen meinen, es sei für einen durchschnittlichen Schüler kaum möglich, den anfänglich an den Tag gelegten Ehrgeiz über mehr als ein Jahr am Stück abzurufen. Andere sind sich sicher, das Problem lege woanders, zum Beispiel bei den Lehrern, die in Hinsicht auf die näher rückenden Abiturprüfungen ihre Anforderungen exorbitant in die Höhe schrauben. Wie auch immer man es erklären möchte, das S3-Syndrom gilt als unumgänglich und feste Hürde, die jeder einmal nehmen muss. Doch genau das möchte ich hier und heute anzweifeln.

Nicht nur durch meine Tätigkeit in der Schülerzeitung bin ich der genaueren Betrachtung bestimmter Umstände und der Recherche in eigener Sache nicht abgeneigt. Meine Dokumentationen haben ergeben, dass dieses Phänomen in keinster Weise wissenschaftlich zu begründen ist. Nicht nur haben die allermeisten der Befragten - wie auch ich - einen besseren Durchschnitt als noch in S2 zu verzeichnen, gleichzeitig scheint das Zeugnis des dritten Halbjahres sogar zwischen vielen anderen Zeugnissen der Vergangeneheit hervorzustechen - und das im positiven Sinne! Ich frage mich also, was ist dran am Mythos? Blieb er dieses Jahr einfach nur aus, kommt er vielleicht einfach nur mit Verspätung?

Eine Tatsache, die mich genau letzteres annehmen lässt, ist der Druck, den die G8-er dieser Welt in den letzten Monaten und Jahren auszuhalten hatten. Der Stoff von zwei Jahren, hineingequetscht in den Lehrplan eines Jahres. Nicht nur die offizielle Wochenstundenzahl von uns Schülern schraubte sich damit auf unverhältnismäßige 35 Wochenstunden hinauf (zum Warten verdammende Freistunden nicht miteinberechnet), sondern auch die Arbeit, die zu Hause am Schreibtisch geleistet werden musste verdoppelte sich kurzerhand. Setzte also das S3 Syndrom deswegen nicht ein, weil wir alle einfach viel zu busy waren? Konnten wir uns ein niederschmetterndes Aussetzersemester einfach nicht leisten?

Mit einem einfachen "Ja" könnte dieser Artikel hier und jetzt sein Ende finden, doch stattdessen möchte ich auf ein neues Phänomen aufmerksam machen, das ich aus aktuellem Anlass gerne das "S4-Syndrom" nenne. Witzig, nicht wahr?

Wer dachte S3 sei anders als S2, der hatte vermutlich a) Recht aber eben auch b) keinen blassen Schimmer, was im vierten und letzten Semester am Gymnasium auf ihn zukommen sollte. Ich muss gestehen, dieses Semester ist erst wenige Wochen alt, wurde ständig von irgendwelchen Ausflügen und LK-Reisen unterbrochen - aber dennoch gibt sich eine klare Linie zu erkennen.

Innerhalb der ersten beiden Tage des Halbjahres brummten mir die Lehrer ganze 4 (!) Referate auf, unglaubliche 12 Stunden Unterricht fielen bereits in der ersten Woche aus. Das zweite Februarwochenende brachte mich das erste Mal richtig zum nachdenken. Das Abitur war geschrieben, eine Woche Schule war vorrüber und doch war kein Anzeichen von Müdigkeit in Geist und Gliedern zu verzeichnen.

Inzwischen sind weitere Wochen vergangen, wir haben März, selbst der hartnäckige Schnee hat dem Lauf der Zeit kleinbei geben müssen. Nur eines ist geblieben: Meine wöchentliche Stundenanzahl hat sich von heulkrampf-provozierenden 35 Stunden auf betörende 25 Stunden heruntergeschraubt. In dem Moment der Fertigstellung dieses Artikels habe ich theoretisch noch 3 Stunden Schule, aber mein Physiklehrer scheint da anderer Meinung zu sein.

Es scheint, als würde die natürliche Trägheit des letzten Semesters durch das Ausbleiben des Horror-Semesters 3 zu ganz neuen Dimensionen aufgestiegen sein. Was das für Euch heißt, liebe Leser? Wenn ihr gerade das letzte Jahr an der Schule verbringt, genießt es! Und für mich heißt es: Zeit zum posten, posten, posten...

KLAR TRÄUME ICH!

2010-02-27T02:56:00.002+01:00

Ein langer Flur, erhellt nur durch die spärliche Deckenbeleuchtung, die sich unter kahlem Beton ihren Weg durch den Tunnel entlanghangelt. Ein endloser Gang, dessen Wände und Decken meine Schritte laut widerhallen lassen und mir wird bewusst, dass dieser, soweit ich auch laufen mag, kein Ende nehmen wird. Mein Kopf klappert all die möglichen Gruende ab, die dafür verantwortlich sein könnten, warum ich jetzt in dieser Misere stecke, doch kein einziger erscheint plausibel. Und plötzlich wird mir bewusst, dass ich träume und sehr wohl die Wahl habe, den Gang weiter entlangzuwandern oder aufzuwachen.

Ereignisse dieser Art bleiben für viele Menschen jedoch im wahrsten Sinne des Wortes Traumvorstellungen. Der Traum ist in aller Regel vorüber ehe man realisieren konnte, dass er überhaupt einer ist. Nur sehr selten, und längst nicht bei jedem Träumer, kommt es vor, dass während des Traumes Klarheit darüber herrscht, dass der Körper sich in Wahrheit nicht in einem langen Tunnel befindet, sondern im Bett, wo er hingehört. „Klarträumen“ heißt die Fähigkeit, bei der der Schlafende zum einen begreift, dass er sich in einer irrealen Traumwelt befindet, und zum anderen tatsächlich auch aktiv ins Geschehen eingreifen kann. So kann in einem Klartraum, auch „luzider Traum“ genannt, das fiktive Ich nicht nur seine eigenen Verhaltensweisen bestimmen, in unserem Beispiel unter anderem weiter rennen oder stehenbleiben, sondern auch seine Umwelt seinen Wünschen entsprechend anpassen.

Das ganze klingt zweifellos traumhaft, doch wird es dem einen oder anderen tatsächlich im Laufe der Nächte schon einmal gelungen sein. Für alle anderen: Kopf hoch! Es gibt bzw. gab sogar Philosophen, die die Auffassung vertraten oder dies immernoch tun, dass luzides Träumen erlernbar sei. Die Frage ist in diesem Fall: Wie schaffe ich es, mich im wachen Zustand auf einen luziden Traum einzustimmen? - TheCircumstance macht den Selbstversuch, ab heute, eine Woche lang, und zieht im Anschluss ein Fazit.

to be continued...

AUFREGENDES! der Woche

2010-02-17T19:58:00.019+01:00

AUFREGUNG BEGINNT MIT "X"...

Willkommen bei Aufregendes!, der Sparte, die ihren Namen wirklich verdient. Denn alles, was hier gepostet wird, hat seinen Autor wahrlich auf die Palme gebracht. Um diese Premiere zu huldigen, werde ich konträr vorgehen und mit einem x-beliebigen Hassthema anfangen, und "x" ist genau das richtige Stichwort! Mal ehrlich, wer kennt es nicht? Ihr besucht eine bestimmte Website und habt nichts böses im Sinne, wollt eventuell einen Film gucken (Nach langem Hin-und Her sorgt chip.de bei unzähligen, unsicheren Usern für weiter anhaltende Verwirrung: kino.to ist völlig legal, nur benutzen darf man die Seite nicht. (?!) lest hier mehr darüber!) oder einfach gucken, wie der HSV sich in der Bundesliga geschlagen hat. Theoretisch kann es einen überall treffen, unabhängig von Tageszeit und Internetbrowser, egal in welche Sparte die besuchten Seiten einzuordnen sind: Es öffnen sich Werbefenster, die sich einfach nicht mehr schließen lassen!!! Wo zur Hölle ist es hin, das "X"?

Ja, für diejenigen, die sich über dieses Phänomen schon das ein oder andere Mal aufgeregt haben, es gibt Menschen, die eurer Leid teilen! Und für all jene, die davon verschont geblieben sind (bis jetzt, denn es scheint tatsächlich ein sich inflationär verbreitendes Übel zu sein) - Ja, soweit ist es jetzt schon gekommen mit der Internetvermarktung!

Da werdem einen "heiße Frauen ab 50" angeboten, hier und da wird sogar mit einem zukünftlich größerem Penis geworben. All das ist ja schon ein Thema, über das sich die Leute fusselig reden könnten, aber auf der anderen Seite nichts wirklich weltbewegendes. Man denkt sich, gut, ihr finanziert euch durch Werbung, das ist legitim. Doch dann sowas: Die intuitiv nach rechts oben geschnellte Maus klickt in die Luft, dort wo normalerweise ein kleines, eingezäuntes "X" bereitstehen müsste, um dich von allen Verführungen der Werbemafia loszueisen, ist nichts zu finden! Hektisch, fast panisch, geht die Suche nach dem verlorengegangenen Kreuzchen weiter, kategorisch werden die anderen drei Ecken des Fensters überprüft, doch jegliches Mittel, selbiges zu schließen, scheint unauffindbar. Hier nun drei von unzähligen Beispielen dieser Art, die mir beim täglichen Surfen im WorldWideWeb begegnet sind:

Richtig, der ausgeglichen anmutende Mann oben links, das ist der Louis Van Gaal, der hier auf meinem Blog in gewisser Weise ja bereits in Erscheinung getreten sein dürfte. Als Besucher der dargestellten Internetseite ist es eine Sache, mit dem Bayern-Trainer bereits auf der Hauptseite konfrontiert zu werden. Eine andere ist es aber, wenn einem die Möglichkeit der Artikelauswahl durch das Erscheinen einer "X"-losen Internetwerbepage völlig genommen wird, ein Entkommen aus den Klauen des Holländers daher unmöglich ist.

Das Problem wird offensichtlicher, wenn man sich den zweiten der beiden Screenshots (unten links) anschaut: Ganz offensichtlich war ich hier gerade dabei, meinen Sommerurlaub 2010 zu planen. Ich persönlich kann mich an diesen Moment tiefsten inneren Jähzorns noch sehr gut erinnern. Nicht nur ging es um Geld, sowie die Angaben meiner geheimen Kontodaten von welcher ich damit abgehalten wurde, gleichzeitig wandelte sich die ganze geballte Vorfreude, diesem grässlichen Winter zu entfliehen, in Hass - konzentriert auf diese verdammte Autowerbung. Dass ein gottverdammtes Mini Cabrio zum Hervorrufen solch großer Emotionen überhaupt in der Lage ist, war mir vor diesem Erlebnis nicht im entfernstesten klar gewesen.

Mein drittes Beispiel bringt es in Punkto Hass aber auf die Spitze: Wie penedrant Werbeseiten sein können, ist mir schon seit mehreren Jahren bekannt, selbst die Tatsache, dass sie bei ihrem Erscheinen gerne mal jegliche Aufmerksamkeit auf sich ziehen und den Rest des Bildschirmes verdunkeln. Was aber so gar nicht geht ist, wenn einem ausgerechnet dann die Möglichkeit verwehrt bleibt, zur ursprünglich besuchten Seite zurückzukehren. Und wisst ihr, was das schlimmst ist? Nein? Schaut einmal genau hin... Ja! Es war nicht irgendeine Seite, es war UltimateGuitar! Mir wurde an dieser Stelle also tatsächlich der Zugriff auf etwas so wunderbares wie Gitarren-Tabs verwehrt, ganz ähnlich wie im Fall mit der Flugbuchung.

Diese ganze Thematik ist nicht nur lästig, sondern auch rechtlich überaus fragwürdig. Sollte das Phänomen zunehmen, stößt es hoffentlich auch auf öffentlichen Widerstand. Ich jedenfalls kann den Zeitpunkt nicht erwarten, an dem die vergebliche Suche nach dem "X" der Vergangenheit angehört. Und bis dahin werde ich weiter brav meine Screenshots sammeln...

DIE ABI-PAUSE IST VORÜBER!

2010-02-17T19:48:00.003+01:00

Lange hat es gedauert, doch nun ist die abibedingte Sendepause bei TheCircumstance vorbei und endlich passiert hier wieder etwas. Das Thema Abi einmal bewusst überspringend, bin ich sehr stolz eine völlig neue Rubrik ankündigen zu dürfen! -> Aufregendes! Und genau das ist es auch, eben aufregend. Egal was mich die Woche über in Medien, Gesellschaft und Every-day-Life auf 180 brachte, ihr bekommt es hier detailliert berichtet! Und wer weiß, vielleicht könnt ihr mit dem einen oder anderen sogar mitfühlen, viel Spaß jedenfalls, wünscht...

TheCircumstance.blogspot.com

VERWEIGERUNG ABGESCHICKT - MAN DARF GESPANNT SEIN...

2010-01-31T18:15:00.007+01:00

Dieses Wochenende bin ich endlich dazu gekommen, meinem Kreiswehrersatzamt den letzten Stoß zu versetzen und meine schriftliche Wehrdienstverweigerung auf den Weg zu schicken. Was genau mich dazu bewegt hat, den 'Dienst an der Waffe' zu umgehen, und was ich allgemein von dem ganzen halte - hier mein zweiseitiges Schreiben vom 30.01.2010!

Hiermit möchte ich mich auf § 4, Absatz 3 GG berufen und aus Gewissens-gründen den Wehrdienst verweigern.Gerne möchte ich Ihnen, Sehr geehrte Damen und Herren, die Gründe nahelegen, wieso ein 17-Jähriger Teenager kurz vor der Entlassung in die große weite Welt den Wehrdienst verweigern möchte.

Zunächst ist zu sagen, dass meine Familiengeschichte von unterschiedlichen Schicksalsschlägen gekennzeichnet wurde. Meine Großmutter überlebte das Nazi-Regieme als Kleinkind nur knapp, meine Eltern – beide aufgewachsen in der ehemaligen DDR – erlebten den Sozialismus in seiner schärfsten und kontrollierendsten Form. Geprägt durch diese Erlebnisse, wiedergegeben in ihren Erzählungen, bin ich heute überzeugter Pazifist.

Krieg, wie ich ihn jeden Tag erlebe - das mag anmaßend klingen, doch in der Tat erlebe ich ihn jeden Tag, wenn ich die Zeitung aufschlage oder die Nachrichten anschalte - lässt mich vergessen, was Werte wie Menschlichkeit und Nächstenliebe für die Gesellschaften unserer Welt bedeuten. Sie sprechen von „Friedenssicherung“ und „Friedenstruppen“. Schließen sich diese Worte, jedes für sich genommen, nicht bereits vollständig aus? „Friedenstruppen“ und „Anti-Terror-Krieg“ sollten an den Schulen und Universitäten dieser Welt als perfekte Beispiele gelten, wie verheerend Widersprüche innerhalb eines Wortes sein können.

Sie nennen es „Anti-Terror-Krieg“, doch die Vergangenheit beweist, dass dieser Name eine Heuchelei ist. Am Beispiel Afghanistan sehe ich, dass Gewalt und Gegengewalt seit Jahren keine Verbesserungen hervorgebracht haben. Ich sehe eine stagnierende Wirtschaftslage mit einer hohen Arbeitslosigkeit und dadurch bedingt keine Verbesserung, stattdessen eine Verschlechterung der Lebensbedingungen für die Menschen, die dieses Land ihr Heimatland nennen.

Doch auch schon früher, im Kindesalter, wurde mir durch die Erziehung meiner Eltern nahegebracht, dass Krieg und Hass Dinge sind, die es in jeglicher Weise scharf zu verurteilen gilt. Das Leben eines Menschen hat nach meinen moralischen Ansichten einen höheren Stellenwert, als irgendetwas sonst auf der Welt. Allein die Tatsache, dass in der Geschichte der Menschheit Millionen und Abermillionen ihr Leben im Krieg ließen, lässt mich an den Motiven der Staaten und Regierungen zweifeln, die sich für diese menschenfeindlichen Maßnahmen entscheiden.

Es ist nicht richtig, einen religiösen Zusammenhang herzuleiten, wo keiner besteht. Weder bin ich religiös erzogen worden, noch glaube ich in irgendeiner Weise an Gott oder die Schöpfungsgeschichten, die die unterschiedlichen Glaubensgruppen dieser Welt predigen. Dennoch bin ich niemand, der sich gegen die Religion stellen würde, denn das Glauben an einen Gott, an eine höhere Macht, gibt den Gläubigen seit je her Kraft und Hoffnung. Wenn ich sehe, wie viel Leid der Krieg den gläubigen Menschen dieser Welt bringt, ihnen die Kraft und die Hoffnung und ihre Leben nimmt, dann wird mir klar, dass der Krieg niemals eine Verbesserung bewirken kann, sondern nur zerstört und dort Leid schafft, wo er wütet.

Zu dem kann ich mir nicht vorstellen, eine Waffe in meinen eigenen Händen zu halten und den Befehl eines Kommandanten, auf eine Feindliche Einheit zu feuern, auszuführen. Ich bin mir dessen bewusst, dass eine Missachtung dieser Befehle für meine Kameraden lebensbedrohliche Konsequenzen haben kann, aus diesem Grund sehe ich mich im Wehrdienst gänzlich falsch aufgehoben. Nicht nur der Umgang mit Waffen, sondern auch jegliche Beteiligung an militärischen Aktivitäten, Vorbereitungen, etc wäre ein Widerspruch zu meiner pazifistischen Einstellung und daher unausführbar für mich.

Stattdessen sehe ich den Handelsbedarf in der Zusammenarbeit mit den Menschen dieses Landes. Der soziale Aspekt, den der Krieg völlig unberücksichtig lässt, eröffnet mir ein breitgefächertes Betätigungsfeld, innerhalb dessen ich meinen Zivildienst ableisten möchte.
Ich möchte daher diese 9 Monate dafür investieren anderen Menschen Gutes zu tun. Meiner Meinung nach gibt es nichts wichtigeres als die Hilfsbereitschaft untereinander. Die unzähligen Hilfebedürftigen haben es verdient, eine starke Hand entgegengestreckt zu bekommen, jemanden zu haben, der ihnen die Hilfe geben kann, die sie brauchen. Ich genoss während meiner gesamten Kindheit eine sehr soziale Erziehung und möchte die Nächstenliebe, die mir einverleibt wurde, nutzen, um anderen Menschen eine Hilfe zu sein.

Ich denke daher, dass der Zivildienst für mich die bessere Alternative zur Wehrpflicht darstellt. Ich bin mir absolut sicher, dass es mir nicht möglich wäre, den Dienst an der Waffe mit meinem Gewissen, meiner Erziehung und meiner gesamten Einstellung zu vereinbaren. Ich fühle mich gegenüber meiner Familie, ihrer Geschichte und vor allem dem vielen Leid, welches Krieg überall in der Welt anrichtet, dazu verpflichtet, Menschen zu helfen, die meine Hilfe benötigen.

Ich hoffe, ich konnte Ihnen meine Gründe für eine Wehrdienstverweigerung ausreichend und zu Ihrer Zufriedenheit nahe legen.

T2 - ODER "TAUGLICH MIT ABSTRICHEN"

2010-01-15T12:22:00.004+01:00

"Und nun bitte einmal kräftig husten".

Nun gut, fangen wir doch lieber bei 0 an. Ich war heute bei der Musterung. Uhhh... Hatte im Vorfeld viel davon gehört, meist von Freunden, die sie schon vor mir über sich ergehen lassen mussten, teilweise aber auch von Bekannten und Verwandten, weitere Informationen hatte ich widerrum aus den allgegenwärtigen Medien entnommen. Die Menschheit war sich im Großen und Ganzen einig gewesen: die Musterung bündelt all das, was die Ängste der Heranwachsenden ausmacht: Peinlichkeiten, Ge- und Missverständnisse und nicht zu vergessen: bloße Nacktheit.

Ich bin also relativ voreingenommen aber dennoch, wie so oft, tiefenentspannt an die Sache herangetreten. Während meiner Anfahrt machte ich von Bus und Bahn Gebrauch und siehe da - pünktlich um 08.53 Uhr konnte ich meinen 9-Uhr-Termin wahrnehmen. Nun ja, theoretisch jedenfalls. Mein erstes Vorurteil erfüllte sich relativ schnell und wurde mit voranschreitender Zeit bekräftigt: Wehrdienstbeamte sind laaaangsam. Mit 20 Minuten Herumsitzerei im ersten von 4 Wartezimmern, dessen Tapetenmuster ich später noch genauer inspizieren würde, war ich allerdings noch relativ gut dran, andere Musterungsopfer erzählten mir mit schläfrigen Augen von mehreren Stunden, die sie dort bereits verbracht hätten.

In Zimmer zwei, erstes Obergeschoss, ging es dann ans Umziehen, hier herrschte die typische Sportverein-Umkleide-Atmosphäre. Nein, ein Glück hat niemand dem anderem das nasse Handtuch auf den Arsch geklatscht, trotzdem war es vergleichbar - eben mit jener Anspannung vor einem großem Spiel.

Nachdem ich vorher auf einen Schulkameraden aus meiner Stufe getroffen war, wurde nun endlich - nach etwa 30 Minuten - mein Name aufgerufen. Viel passierte bei Ärztin 1 nicht, nach einigen oberflächlichen Untersuchungen und ein bisschen Becherstrullen war die Sache gegessen. Mit einem überfreundlichen "Dschungrrr Maann, icch saachkte rrrechktz!" (Stimmt, nur leider meinte sie in Wirklichkeit links) wies sie mir netterweise den korrekten Weg ins Wartezimmer 2.

Wartezimmer 2. Vier Wände, Zehn Stühle, ein Tisch. Und gefühlte 20 Strahlemänner in Armeeuniform lachten mir mit ausgestrecktem Daumen und angestecktem Abzeichen von den Covern der Zeitschriften entgegen. "Bundeswehr - Ein Job mit Zukunft". Ich klopfte mir gedanklich auf die Schulter, heute Morgen auf ein ausgedehntes Frühstück verzichtet zu haben, denn spätestens hier wäre es mir mit Sicherheit wieder hochgekommen. Nach etwa einer halben Stunde sah ich aber auch diesen Raum, und die voll aufgedrehte aber gänzlich kalt gebliebene Heizung, zum letzten Mal, mich untersuchte nun Ärztin Nummer 2, in Zimmer Nummer 4.

Hier verbrachte ich eigentlich den Großteil des Vormittags. Nach einem Hörtest und der im Anschluss gestellten Frage, ob ich denn laut Musik hören würden oder wie das Ergebnis anders zu erklären sei (lach), folgte der letzte Test in diesem Abschnitt der Musterung:

Der Sehtest! Mir noch mehr oder wenig bekannt von der Zeit des Führerscheins, erinnerte ich mich daran, dass man für die Öffnungen der dargestellten Kreise ja auch von den wunderbaren Himmelsrichtungen Gebrauch machen könnte. "In welche Richtung zeigen die Kreisöffnungen?" Munter betete ich es also herunter - Nord, Nordost, Ost, usw. - nicht vergessend, immer schön ein straffes Tempo an den Tag zu legen. Nach dieser Geographie-Stunde schaute sie ziemlich verwirrt drein, konnte mir aber keinen Fehler anhängen.

Nach ein paar weiteren Doktorspielchen und ein wenig künstlichem Husten, schickte man mich zunächst wieder zum Umziehen, dann zurück ins Wartezimmer 1, und nach einem Gespräch im fünften Zimmer, in dem noch einmal beteuern musste, Pazifist zu sein, wurde ich dann endlich entlassen. Unglaublicherweise zeigte meine Uhr gerade einmal an, dass ich nur zwei Stunden bei der Wehrdienststelle verbracht hatte. Trotzdem: Für die meisten ist die Musterung alles in allem, eine langatmige, unangenehme und teilweise überflüssig erscheinende Prozedur. Man ist letzlich froh, dass man raus ist. Trotzdem sollte man zwischen all den Urinproben und Fragen nach der eigenen psychischen Zurechnungsfähigkeit seinen Humor nicht zu Hause lassen.

ANNA OH! ?

2010-01-12T15:13:00.003+01:00

Die Stirn in Falten gelegt, die Nase rümpfend, den Kopf leicht schüttelnd, saß ich da und nahm wahr, was mir die Jungs von AnnaOH! da auf ihrer MySpace Seite präsentierten. Die Musik ist jung, die Künstler selbst auch, das werden sie im gleichnamigen Song („Wir Sind Jung“) auch nicht müde zu beteuern. „Ach, was sonst“ war das erste, was mir einfallen wollte, als ich in den ersten Song reinlauschte. Der sich inflationär verbreitende Strom aus elektronischen Tönen und Synthesizerfabrikaten hatte also auch vor diesen Hamburger Typen keinen Halt gemacht, wer hätte es für möglich gehalten. Unter ihren bislang ganzen drei im Netz veröffentlichten Songs findet sich alles wieder: Ihre Bandbreite reicht von 'einigermaßen melodisch' („Wir Sind Jung“) bis hin zu 'in Wiederholungen erstarrend und schlichtweg plump' („Küss mich“). Die Texte handeln vom spät-pubertären Wunsch nach Freiheit und Abenteuer, mit zwei zusammengekniffenen Augen könnte man ihren ersten Track als eine Art Liebessong ansehen, wenn auch auf eine sehr verquere Art und Weise. Auch wenn der ein oder andere Ton noch nicht sitzt, in dieser Minute wird mir unweigerlich bewusst, dass mein Fuß bereits seit gut fünfzehn Minuten am Auf- und Abwippen ist. Seltsam. Aber wo war ich stehen geblieben? - Richtig, die Kritik über AnnaOH!. Und was ist das überhaupt für ein Name? Anna O., da war doch was. Meine umfassenden Recherchen ließen mich nach einigen Tagen und Nächten auf die Erklärung meines Bauchgefühls stoßen. „Bertha Pappenheim, vor allem unter ihrem Pseudonym Anna O. bekannt, arbeitete vor über einhundert Jahren eng mit Universalgenie Sigmund Freud zusammen, gemeinsam schufen sie die Basis für neue Erkenntnisse auf dem Gebiet der Psychoanalyse und Hysterieforschung.“ Meine Fresse, hoffentlich heben die sich damit keinen Bruch! Aber einmal ehrlich, seinen armen, armen Fans solch harte Kost anzubieten, ist mehr als grenzwertig. Aber immerhin haben AnnaOH! damit eine Art Background für Insider geschaffen, mit dem sich ihre sicher schon bald zahllosen Anhänger mühelos profilieren können. Wenn aber der Bezug zur Hysterie jetzt darauf abzielte, mich vor Glück in Hysterie und Ekstase zu bringen, dann war das ein netter, aber lachhafter Versuch.

Mein Fuß wippte immer noch auf und ab, das dritte Lied verstummte, ich klappte den Laptop zu und verließ summend und pfeifend das Zimmer.

2010-01-10T19:00:00.000+01:00

Nun ist auf das zweite Türchen geöffnet, doch dies hier ist einfach besser als jeder Adventskalender! Viel Spaß nun auch mit Platz 10, meiner 10 Lieblingsfilme!

DIE INSEL - THE ISLAND

2010-01-09T21:00:00.016+01:00

ngewöhnlich aber angebracht: Vorab ein paar Worte zum Regisseur: Michael Bay wird den meisten ein Begriff sein, sein Name wurde beispielsweise zu Beginn jedem der beiden Transformers Teile eingeblendet. Doch schon lange vor dem Erfolg der Comic-Verfilmung war er den meisten - wenn auch unbewusst - sehr gut bekannt. Seine "größten Hits" landete der nächsten Monat 45 Jahre alt werdende Kalifornier mit Bad Boys I und II, Armageddon und Pearl Habor, kann damit also leider in den Kreis der kommerziell erfolgreichsten Filmemacher der Welt eingeordnet werden. Ganz besonders interessant ist auch seine Vorliebe für Remakes alter Horrorschinken aus einer längst vergangenen Ära. Die wahre Begebenheit des Amityville Horror, Freitag der 13. oder auch The Texas Chainsaw Massacre fluteten die Kinos mit Unmengen von Kunstblut. 2005 aber zauberte Bay aber einen "wahren Horrorfilm" aus dem Hut, diesmal auf der Basis des 1996 erschienenen Romans Spares von Michael Marshall Smith.

THE ISLAND

Der Inhalt des Films ist schnell erzählt, seine Nachwirkung dagegen hält mitunter - abhängig natürlich vom Publikum - lange an. Lincoln Six Echo (Ewan Mc Gregor) und Jordan Two Delta (Scarlett Johansson) leben in einem riesigen, unterirdischen Komplex unter Tausenden ein Leben, das der ständigen Kontrolle und Monotonie unterliegt. Sie gehen ihren weniger abwechslungsreichen Arbeiten nach, werden durch Körperkontakt-Verbote auf physischem Abstand gehalten und müssen die Regeln dieser strikten Gesellschaft einhalten. Die Erdoberfläche, so wird es ihnen regelmäßig erklärt, wurde in der Vergangenheit radioaktiv verstrahlt, nach der sogenannten "Kontaminierung" werden nur noch selten Überlebende gefunden. Der einzige Ort, der den Einwohnern dieser Einrichtung Hoffnung verleiht, ist Die Insel, der angeblich letzte Platz auf der Welt, der bewohnbar ist, ein wahrhaftiges Paradies.

Die Wahrheit allerdings ist schockierend. Die Einrichtung unterhalb der Erdoberfläche ist in Besitz eines der größten Unternehmen der Welt, dass zudem von der Regierung für seine "Organforschung" unterstützt wird. Die Bewohner der Anlange sind lebende Kopien von wohlhabenden Menschen aus der ganzen Welt, Klone, und dienen einzig dem Zweck, im Krankheitsfall ein gesundes Ersatzteillager zu bieten, Organe bereitzustellen oder Leihmutterschaften zu absolvieren. Ein "Zufallsgenerator" wählt täglich diejenigen Klone aus, deren Sponsoren ein neues Organ oder - trotz Unfruchtbarkeit - ein eigenes Kind haben möchten.

Während jeden Tag einer der vielen Bewohner per Zufallsgenerator, der "Lotterie", ausgewählt wird, um "auf die Insel zu ziehen", scheint Lincoln Six Echo der einzige zu sein, der das System hinterfragt. In seinen Träumen wird er mit Dingen konfrontiert, die er nie zuvor gesehen hat. Seine Zweifel häufen sich, als er in einem verbotenen Trakt eine lebende Motte fängt, die aufgrund der Verstrahlung eigentlich nicht überlebt haben dürfte. Als er die Motte später frei lässt, um ihrem Ursprung auf den Grund zu kommen, wird er Zeuge der Tötung zweier vermeindlicher Lotteriegewinner. Er begreift, dass es die Insel nicht geben kann, und verhilft sich und Jordan Two Delta, die bereits von der Lotterie ausgewählt worden ist, und für die er verbotenerweise Gefühle entwickelt hat, zur Flucht.

Im Kampf um ihr Leben und ihre Freiheit werden sie von dem Inhaber der Einrichtung, Merrick (Sean Bean), und dessen angeheuerten Kopfgeldjäger Albert Laurent (Djimon Hounsou) verfolgt.

Während der skrupellosen Verfolgungsjagd und auf ihrer Suche nach ihren Sponsoren, haben Jordan Two Delta und Lincoln Six Echo die Hoffnung, ihre Spender von der unmoralischen Vorgehensweise Merricks überzeugen zu können. Als sich diese allerdings von den Morden unbeeindruckt zeigen, und diese durch die Verlängerung ihrer Lebenszeit rechtfertigen, nehmen Jordan und Lincoln ihr Schicksal - und das Tausender von Klonen - in die eigene Hand...

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Michael Bay erfindet mit The Island das Rad natürlich nicht neu. Die Geschichten über das Klonen von Menschen und die damit verbundenen moralischen Kernfragen sind so alt wie die Genforschung selbst. Trotzdem bietet der Film allerlei Gesprächsstoff und Denkanregungen. Eine Gesellschaft, die Menschen züchtet, um am Leben zu bleiben? Geht das in Ordnung? Wo hört die Wissenschaft auf, wo fängt es an, verwerflich zu werden?

Auch die schauspielerischen Leistungen müssen natürlich der Bewertung unterzogen werden. Die Hauptrollen sind mit "der kleinen aus Der Pferdeflüsterer", Scarlett Johansson, und mit Star Wars- und Trainspotting-Star Ewan Mc Gregor besetzt. Schade nur, dass eine überzeugende Leistung teilweise nur schwer nachzuweisen ist, wenn die Protagonisten in ihren weißen, sterilen Klon-Anzügen aussehen, wie einen Hauch zu modebewusster Pseudo-Sportler. Sean Bean's Charakter wird recht überzeugend umgesetzt, der Gott-Komplex, der ihn über die Grenzen der Menschlichkeit hinwegsehen lässt, wird dabei allerdings auf sehr fragwürdige Weise von Dijmon Hounsou alias Albert Laurent kritisiert. Dessen Abstammungsgeschichte wird dabei nahezu in einen unbedeutenden Nebensatz mit eingebettet. Zu wenig, wenn man bedenkt, dass er am Ende zu den wenigen Helden des Filmes gezählt werden soll.

Der Film ist mit seinen 130 Minuten in etwa so lang wie der Epos Fightclub, die für den Verlauf mit Relevanz versehenen Minuten bringen es dabei wohl nicht einmal auf die Hälfte. Die Action-Szenen machen auf großer Leinwand einiges her, das hat ja auch bei Bay's Armageddon niemand bestreiten wollen. Dennoch verliert der Film dadurch unnötig an Überzeugungskraft. Denn nach einem guten Dutzend Szenen, in denen die Protagonisten durch pures Glück am Leben bleiben, erscheinen diese einem nicht mehr als Klone, sondern schlichtweg als unsterbliche Cyborgs.

F A Z I T

Nichtsdestotrotz ist The Island - wegen seiner Thematik, nur teilweise wegen seiner Umsetzung - ein guter Film, in dem Sinne, dass er Emotionen weckt. Viele Negativpunkte, die oben genannt wurden, fallen beim eigentlichen Anschauen des Filmes nicht weiter schwer ins Gewicht. Erst beim zweiten Hinsehen merkt man, was wo fehlt und was vielleicht hätte weggelassen werden können. Stichwort Product Placement: Hier haben sich die Profitgeier der Werbebranche selbst übertroffen, dass es sogar an den Unis gelehrt werden könnte. Egal ob sie Puma, Adidas, Speedo, Reebok oder Calvin Klein tragen, egal ob XBox gespielt oder am Apple Mac gearbeitet wird, Chervolet oder Cadillac gefahren, mit American Express gezahlt oder mit Nokia telefoniert wird.

Spätestens dieser Film ruft der einfachen, nichts-ahnenden Couchpotato wieder ins Gedächtnis, was für Millionenbeträge hier eigentlich fließen.

Alles in allem rettet aber der moralische Touch in diesem Falle das Kunstwerk - und da hat sich Michael Bay - das darf nicht vergessen werden - einem Roman bedient. Wieso dieser Film in meiner TOP10 vorkommt? Naja, wer weiß, wie lange er dort noch bleibt...

UNSYMPATH DES JAHRES

2010-01-08T09:49:00.008+01:00

Louis Van Gaal, seit Juli 2009 als Coach des FC Bayern München tätig, brauchte nur etwa ein halbes Jahr, um sich den Award unter den Nagel zu reißen. Während dieser Titel dem 58-jährigem in der Fußballwelt schon seit geraumer Zeit nachgesagt wird, schwappt das Unverständnis für die Arroganz dieses Herren nun auch zu den Fußballuninteressierten dieser Welt über. Kaum ein Sportsmann prahlte mehr mit Titeln aus einer längst vergangenen Ära als der Holländer, der bevor er beim FC Bayern anheuerte, sein Geld in den Niederlanden verdiente. Die Berechtigung für Sprüche wie "Ich bin wie Gott. Ich werde nie krank und habe immer Recht." sieht der Mann in seinen Erfolgen, die allesamt aus einem fernen Jahrtausend stammen. In dem Jahr als ich geboren wurde, holte er den UEFA CUP, einen Pokal, den man heutzutage nicht einmal mehr so nennt. Die größte Trophäe, die ein Fußballtrainer einheimsen kann - natürlich neben dem UNSYMPATH DES JAHRES oder dem MANOFTHEYEAR - ist die Championsleague-Schale. Die wurde vor etwa 15 Jahren geholt, 1995. Seit dem wurden nur noch ligainterne Wettbewerbe gewonnen, seit der Jahrtausendwende dies sogar nur noch in Holland. Trotzdem fand man in München, nach der katastrophalen Klinsmann-Ära sei es an der Zeit für ein bisschen Erfahrung. Den Trainer, der den Bayern die Championsleague Teilnahme für diese Saison sicherte, schickte man kurzerhand nach Leverkusen, dem derzeitigen Tabellenführer und Herbstmeister der Liga. Aber genug über den Verein Bayern München, in manch einem könnte noch der Verdacht aufkeimen, hier passten Trainer und Club wie die Faust auf's Auge.

Van Gaal jedenfalls ist sehr von sich überzeugt und brachte Bayern zunächst einen Ligastart, der mit dem ach so katastrophalen Klinsmann-Start in die Saison 08/09 nicht einmal mithalten konnte. Der leicht überhebliche Kommentar seinerseits, zu der Frage ob es bereits Kandidaten für seine Nachfolge beim Rekordmeister gebe: "Wer könnte das sein? Ferguson? Capello vielleicht? Die sind besetzt. Also wer?"

Schade, Louis. Für so viel Selbstüberschätzung verleiht Dir TheCircumstance.blogspot.com deshalb den Titel des UNSYMPATH DES JAHRES!

WIE DIE ZEIT VERGEHT...

2010-01-05T14:26:00.003+01:00

Lange, lange Zeit haben die unzähligen, Abermillionen von Usern, die täglich die überaus reifen und sinnigen Blogeinträge meinerseits verfolgen, auf den ersten Post im neuen Jahr gewartet. Und auch im letzten Jahr sind gute Vorsätze nicht eingehalten worden, der ManOfTheYear-Award wartet weiterhin in meiner Vitrine und auch den PrickOfTheYear-Titel habe ich noch nicht vergeben können...

Ich will mich ja gar nicht in Ausflüchte retten. Ja, ich schreibe in einem Monat Abitur. In Geographie, Englisch und Deutsch. Ja. Um es anders auszudrücken, es sind 30 Tage, also etwa 720 Stunden, in denen ich mich auf drei Klausuren mit einer Gesamtlänge von 15 Stunden vorbereiten muss. Außerdem ist mein Vogel Bobby gestorben. Er war Wellensittich. Ich weiß, das ist auch kein Grund. Das Essen lag nach den Feiertagen noch so schwer im Magen. Nun gut. Ich denke, es gibt keine wirkliche Ausrede, ich habe es mir über den Jahreswechsel einfach nur verdammt gut gehen lassen.

Also, liebe Leser. Her mit guten Vorsätzen für 2010. Hier werden Sie alle gnadenlos ignoriert. Aber zum Glück ist dies ja nur ein Blog und kein nörgelnder Lebensgefährte, kein tratschendes Familienmitglied und auch keine vermeindlich beste Freundin, die über eure Pfunde lästert, Ladies. Prosit Neujahr!

Auf TheCircumstance.blogspot.com

MEINE TOP 3 WEIHNACHTSAUFMERKSAMKEITEN

2009-12-25T01:12:00.009+01:00

Wie Ihr sicher schon gemerkt habt, sind Listen bei mir in gewisser Weise ziemlich angesagt. Besonders ach-so-wichtige "TOP-Listen" kündige ich gerne und häufig an. Lasst euch davon nicht irritieren, hier eine weitere: Normalerweise gehört sich sowas nicht, aber hier liste ich einmal auf, welche Präsente mir diesen Heiligabend besonders versüßt haben:

1.) The Killers, live at the Royal
Albert Hall in London
2.) Wrangler Kurthose, braun
oder grün, irgendwas
dazwischen.
3.) 1984 von Geogre Orwell

DAS ALBUM, DAS EUCH DURCH DEN WINTER BRINGT

2009-12-24T13:18:00.009+01:00

Der Winter ist mit dem Kälteschock der letzen Wochen definitiv in Deutschland angekommen, teilweise liegt noch tonnenweise Schnee, teilweise taut dieser auch schon wieder vor sich hin. Eine Platte, perfekt um Euch durch die Kälte und das Schmuddelwetter der kommenden Wochen zu bringen (dient übrigens auch prima als verspätetes Weihnachtsgeschenk), möchte ich hier einmal vorstellen: Max Herre - "Ein geschenkter Tag"! Max Herre, einigen von Euch wird dieser Name eventuell nichts sagen, in Assoziation mit seiner ehemaligen Stuttgarter HipHop-Gruppe Freundeskreis geht bei den allermeisten dann aber ein Lichtlein auf. Früher viel mit Joy Denalane zusammen produzierend, beweist er einmal mehr, dass er mehr ist als ein bloßer HipHop Act und vor allem auch auf eigenen Beinen stehen kann. Den Großteil seiner Songs schreibt Mr. Herre selbst, auf seinem aktuellen Album sind aber auch Tracks, vom großen Udo Lindenberg persönlich zu Papier gebracht.

In Songs wie "Wir wollen doch einfach nur zusammen sein" lässt Max Herre tief blicken. Er überzeugt mit soulgerechter Stimme und einem Sinn für die richtigen Worte, so beschreibt er in diesem Fall - passend zum 20. Jubiläum des Mauerfalls - die Probleme, die das Leben und Lieben in der DDR so schwierig gemacht haben. Doch neben einigen Balladen sorgt Herre vor allem für gute Laune. Es empfiehlt sich trotzdem, das Album im Shuffle-Modus zu hören, um der zeitweise drückenden Melancholie zu entfliehen. Alles in allem ein Album, das zweifellos bestätigt, dass deutsche Musik ohne Probleme mit den amerikanischen Wellen, die täglich zu uns herüberschwappen, mithalten kann. Viel Spaß beim Hören!

Kostenlose Hörproben!

Max Herre - Blick nach Vorn

Max Herre - Geschenkter Tag

WAS FEHLT BRITTANY MURPHY?

2009-12-22T12:40:00.014+01:00

Die Schauspielerin Brittany Murphy starb vorgestern, viel zu jung, im Alter von 32 Jahren. Bekannt machten sie vor allem ihre Rolle an der Seite von Eminem in 8Mile und ihr Part in der Comicverfilmung SinCity. Die genaue Todesursache ist noch nicht geklärt, die Medien vor Ort wie hierzulande scheint dies nicht davon abzuhalten, sich mutmaßend den Mund fusselig zu reden. Nach einem wahrlich bedeutenden Bericht über Robert Pattinson und die Band Jennifer Rostock, verlor auch das RTL Nachjournal ein paar Worte über den Tod Murphy's. Anmoderiert wurde der kurze Clip mit den Worten von Christof Lang: "Ist eine Grippe wohlmögich die Todesursache?". Andere Sender titelten mit anderen Spekulationen, über Diabetis wurde gemunkelt, Befragte hätten außerdem schon seit Wochen das Gewicht der in Atlanta geborenen Schauspielerin kritisiert und warum zum Teufel war ihr Mann - Simon Monjack - zunächst gegen eine Obduktion? Fragen über Fragen. Nicht zuletzt nahm Murphy täglich große Mengen an Medikamenten - Pillen! - ein. Plötzlich werden die Leute hellhörig. Doch einen konkreten Zusammenhang mit der Todesursache kann nur eine Autopsie nachweisen, und vor dem Jahreswechsel wird die Öffentlichkeit die Ergebnisse dieser nicht zu Gesicht bekommen. Die Frage, die aufkommt, ist die nach der Einordnung solcher Tragödien. Wer entscheidet eigentlich, dass für Robert Enke oder damals Heath Leager die Radioprogramme unterbrochen werden, die Nachricht des Todes von Brittany Murphy aber zwischen Twilight und Tokio Hotel ins Programm geschleust wird. Was die Presse im weiteren Verlauf aus solchen Ereignissen macht, darf und soll gerne kritisch beäugt werden, doch die Tatsache, dass die Moderatoren vor lauter gespielter Neugier die Anteilnahme komplett vermissen lassen, lässt mich einmal mehr an der von Medien kreierten Welt zweifeln. Was Brittany Murphy fehlte, um tatsächliche Trauer und Betroffenheit auszulösen, darüber kann nur spekuliert werden. Vielleicht machten ihre Rollen sie nicht berühmt genug, vielleicht passte sie mit ihrer charismatischen Widerspenstigkeit einfach nicht ins Bild. Das ganze bedarf einer weiteren Untersuchung.

AUSGEBUDDELT DER WOCHE

2009-12-21T00:36:00.015+01:00

Z W I E L I C H T

Ich nehme die Gefahr in Kauf, die Hälfte meiner Leserschar enttäuschen zu müssen, aber NEIN, es handelt sich in diesem Fall nicht um einen Film aus der Twilight-Saga! Vielmehr soll an dieser Stelle betont werden, wie wenig ich davon halte, dass die Reaktion auf die Erwähnung des Filmklassikers "Zwielicht" oftmals jene ist: "ZWIELICHT? OH MEIN GOTT, MEINST DU 'TWILIGHT' MIT ROBERT PATTINSON?" (Gefolgt von hysterischem Auf- und Abgehüpfe sowie überheblichem In-die-Hände-Geklatsche). Ganz besondern enttäuscht war ich, als mit dem Aufkeimen der Twilight-Hysterie die Existenz dieses Meisterwerkes von Regisseur Gregory Hoblit gänzlich in Vergessenheit geriet. Auf meine Nachfrage, ob dieser Vampirfilm irgendetwas mit dem Drama von 1996 zu tun hätte, wurden mir nur fragende Blicke entgegengebracht. Soviel dazu, aber nun zum eigentlichen Film, worum geht es in "Zwielicht"?

Im Grunde geht es um den ehrgeizigen Strafverteidiger Martin Vail, gespielt von Richard Gere, der in einem neuen Fall gegen seine ehemalige Geliebte, Staatsanwältin Janet Venable, wetteifert. Sein neuer Klient ist der junge Messdiener Aaron Stampler, interpretiert von Edward Norton, der wegen Mordes an dem Erzbischof von Chicago angeklagt ist. Vail plädiert auf Stamplers Unschuldigkeit, stützt sich dabei vor allem darauf, dass der vom Erzbischof aufgezogene Junge keinerlei Motiv für eine solche Tat gehabt hätte. Seine Verteidigungsstrategie geriet ins Wanken, als ein Videotape auftaucht, auf dem der ermordete Bischof Aaron und dessen Freundin zum Sex zwingt, und somit ein theoretisches Motiv ersichtlich wird.

Als eine Psychologin ein Gutachten des Jungen erstellen soll, wird der Verlauf des Filmes völlig auf den Kopf gestellt. Aaron leidet scheinbar an einer schweren Schizophrenie, unter Druck gesetzt verliert er das Bewusstsein und seine zweite Persönlichkeit, Roy, übernimmt die Bühne.

Für Strafverteidiger Vail öffnet sich eine Zwickmühle. Roys Wutausbrüche liefern eine Antwort auf die Frage, wer den Erzbischof ermordet haben könnte, auf der anderen Seite sind Vail die Hände gebunden, da er mitten im Prozess keine Möglichkeit hat, seine Verteidigung umzustellen, und auf Unzurechnungsfähigkeit zu plädieren.

Als die Gerichtsverhandlungen in die finale Phase kommen, deutet sich ein Happy End an, doch mit der letzten genialen Wendung klappen auch bei den Eingefleischteren des Genre die Kinnladen herunter...

F A Z I T

Das Ende, soviel sei an dieser Stelle einmal vorweg genommen, überrascht durch und durch. Die Charaktere Martin Vail und Janet Venable werden von Gere und Laura Linney [The Truman Show, Mystic River] glaubwürdig vertreten. Doch die schauspielerische Leistung des Debütanten Edward Norton stellt die der anderen maßlos in den Schatten. Ein anspruchsvolles Drehbuch, basierend auf dem gleichnamigen Bestseller von William Diehl, von Seiten Nortons in Perfektion realisiert. Die Handlung als solches ist in sich schlüssig, teilweise dennoch fade und in die Länge gezogen. Mein abschließendes Urteil: Einer der Filme, mit dem die 90er zurecht prahlen dürfen. In der TOP 10 meiner Lieblingsfilme aller Zeiten!

TOP 10 G R E A T E S T M O V I E S

2009-12-21T00:01:00.004+01:00

Nanu, was hat es damit auf sich?

Ganz einfach! Dies ist die noch weitesgehend verschlüsselte Liste meiner Lieblingsfilme. Von Zeit zu Zeit folgen die übrigen 8 Platzierungen, natürlich mit ausgiebigen, spoilerarmen Erläuterungen!

WINTERCHAOS IN EUROPA UND DEN USA

2009-12-20T20:03:00.005+01:00

Viele Nürnberger trauten am Morgen ihren Augen nicht, als das Thermometer frostige -28° Celsius anzeigte. Auch im Norden Deutschlands erreichte man am heutigen Vierten Advent die kältesten Temperaturen des Jahres, selbst an den milderern Küsten verzeichnete man Werte, weit im zweistelligen negativen Bereich. Die Ostküste der USA versinkt im stärksten Schneesturm seit Jahren, Hunderttausende waren von großflächigen Stromausfällen betroffen. In den Metropolen New York, Washington, Philadelphia und Boston kam der Verkehr zum erliegen. Die Bahn fuhr in den gesamten Niederlanden zeitweise gar nicht, der Flugverkehr in Europa musste stark eingeschränkt werden, tausenden Reisenden wurde der Weihnachtsurlaub bis auf weiteres verwehrt.
Einige Fragen kommen auf: Was vermelden die Bojen im Atlantik? Wie weit fortgeschritten ist die Aussüßung des atlantischen Golfstroms durch das Abschmelzen der Grönland Gletscher? Wem zur Hölle habe ich The Day After Tomorrow ausgeliehen? Und vor allem: Wie viele Kekse bekomme ich für mein Erspartes?

E I N W U R F

2009-12-20T18:17:00.004+01:00

Der HSV siegt im Nordderby gegen Werder Bremen mit 2:1 vor heimischer Kulisse im Volkspark. Trotz Unterzahl (rot: Boateng, 32. Minute) gelang den Rothosen zur Pause die zwischenzeitliche 2:0 Führung durch Tore von Mathijsen und Jansen. Damit verbannen die Hamburger ihren Rivalen auf einen mittelprächtigen 6. Tabellenplatz und überwintern selbst - hinter Leverkusen, Schalke und den Bayern - auf Platz 4. Damit ist auch die noch offene Revanche geglückt: Bremen hatte dem HSV im Frühjahr des Jahres innerhalb kürzester Zeit die bis dato vielversprechenden Titelchancen in der Bundesliga, dem DFB Pokal sowie dem UEFA Cup genommen.

F R I S C H E N T D E C K T

2009-12-20T03:04:00.020+01:00

Herr Ahlhaus (CDU) und Herr Körting (SPD), die Innensenatoren Hamburgs und Berlins zwischen Tür und Angel: Der Smalltalk über die steigende Gewaltbereitschaft der linken Szene, oder: Warum brennen bei Dir die Autos? ->> zum WELT Artikel Man beachte die Widersprüchlichkeit der Aussagen Althaus' bezüglich der Bewertung der Brandanschläge auf hamburger PKWs und die Dreistigkeit, den Gentrifizierungsprozess in der Hansestadt zu verleugnen. Sollte ich die beiden einmal treffen, werde ich sie fragen, was sie über den Klimawandel und den Holocaust zu sagen haben...

BOCKMIST DER STUNDE

2009-12-20T01:02:00.003+01:00

"Ich kann die Vertreibung großer Teile der Bevölkerung aus bestimmten Kiezen nicht erkennen."

(Dr. Ehrhart Körting, Innensenator von Berlin)

E I N W U R F

2009-12-19T23:03:00.010+01:00

Bayer schnappt sich die Herbstmeisterschaft
Viele Teams wurden vor dem Saisonstart am 9. August als heiße Aspiranten auf den Titel des Herbstmeisters gehandelt: Die Bayern hatten unglaubliche Millionenbeträge in die Neuverpflichtungen Tymoschuk, Robben und Gomez gesteckt, der HSV lag auf Platz zwei der spendabelsten Teams der Bundesliga und Meistertrainer Magath machte den FC Schalke 04 zum Geheimfavoriten vieler Experten. Kaum einer hatte allerdings die Elf von Trainer Jupp Heynckes auf der Rechnung, der kurz vor Ende der Spielzeit 08/09 dem Rekordmeister aus der Klinsmann-Patsche verhalf und im Anschluss undankbarerweise seinen Job wieder abtreten musste. Seine Werkself steht nach 17 Spieltagen auf Platz eins der Bundesligatabelle und darf sich demzufolge nun die imaginäre Krone des Herbstmeisters aufsetzen. 9 Siege und 8 Unentschieden haben die Leverkusener bereits verbuchen können, schlagen konnte dieses Team in der gesamten Hinrunde niemand. Wer hätte das gedacht, nachdem Leverkusen den meisten nach der letzten Saison nur noch schlechter in Erinnerung geblieben war. Auf Platz neun musste man die Fans am Ende verströsten, dabei hatte unter Labbadia alles so gut begonnen. Erst zur Rückrunde kam dann der Absturz, in 17 Spielen holte man exakt 17 Punkte - eine magere Ausbeute, bei der andere Teams schon tief im Abstiegskampf gesteckt hätten.

Man darf also gespannt sein, ob sich Geschichte in diesem Falle wiederholt, oder ob die Erfahrung des Trainers und des gereiften Kaders aus dem Überraschungs-Herbstmeister einen ernstzunehmenden Nebenbuhler um die Schale machen können.

2009-12-18T19:52:00.001+01:00

Twittert's schon bei Ihnen?
Kevman ueber die Twitter-Obsession

Als ich heute Morgen wie ueblich nicht aus dem Haus gehen wollte, ohne vorher meine Emails zu checken, machte ich eine wundersame Entdeckung. Eine, die mich nicht nur verwirren, sondern gaenzlich verstoeren sollte. Ein kleines zwitscherndes Voeglein saß froehlich auf einem Zweig am rechten Bildschirmrand meines Browsers und versuchte mich von seinem InternetBanner aus auf die Website seines sicherlich fiesen, kapitalgeilen Online-Moguls zu locken. Geworben wurde mit "Twitter". Nun muss ich zugeben, dass ich wahrscheinlich in jede Zielgruppe eines Werbehaies eingeordnet werden koennte, fuer die ausgetueftelten Werbestrategien der klugen Koepfe hatte ich schon immer eine Schwaeche. Heute tat es mir das kleine Voeglein an. Wie fremdbestimmt drueckte ich auf den kleinen Lockvogel und biss somit an der widerhakigen Angel der Werbestrategen an. Es dauerte keine milliardstel Sekunde und ich befand mich auf twitter.moc [zu Ihrer eigenen Sicherheit habe ich die Webadresse in ein unentschluesselbares Anagramm verwandelt.]. Die Aufmachung der Seite war nichts Besonderes, der kleine weiße Piepmatz war immernoch anwesend, diesmal zentraler, fast mittig, und zauberte mir ein Laecheln auf's Gesicht. Doch auch abgesehen davon, weckte die Seite mein Interesse. Twitter, Twitter, Twitter,...Wieso in Gottes Namen ist dir dieses Wort so vertraut?

Soviel zur Vorgeschichte, ich befand mich also auf besagter Internetseite und musste es einfach wissen: Was ist Twitter? Eine Antwort offenbarte mir mein kleiner federiger Freund. Direkt unter seinem kunstvoll verzierten Ast stand es schwarz auf weiß:

"Twitter is a service for friends, family, and co–workers to communicate and stay connected through the exchange of quick, frequent answers to one simple question: What are you doing?"

As easy as that?, war mein ersten Gedanke. (Fuer meine nicht-bilingualen Leser, hier die google'sche Uebersetzung, wie immer unmissverstaendlich und korrekt:

"Twitter ist ein Service für Freunde, Familie und Kollegen zu kommunizieren und in Verbindung bleiben durch den Austausch von schnellen und häufigen Antworten auf eine einfache Frage: Was machst du?"
(Hier sollte urspruenglich unterschwellige Kritik an den unausgereiften Google-Sprachtools geuebt werden, stattdessen ziehe ich aber meinen Hut. Doch gar nicht so uebel... aber das ist ein anderes Thema.)

Twitter ist auf den ersten Blick vergleichbar mit Myspace, Facebook, oder hier zu Lande bekannteren Kandidaten wie Lokalisten und SchuelerVZ. Auf den ersten Blick?- Richtig. Es ist naemlich eigentlich ganz anders. Statt Fotoalben und Verlinkungen gibt es...naja, es gibt eben keine. Statt einer oeffentlichen Pinnwand ist alles, was bei Twitter geschieht, oeffentlich. Die Seite von Erfinder Jack Dorsey gewaehrt dem Mitlgied 140 Zeichen, sogenannte "Charakters", um auf die simple Frage zu antworten, was man gerade mache. Leute, die es hin und wieder schaffen, mit ihren (natuerlich immer der Wahrheit entsprechenden) Taetigkeiten Ihr Interesse zu wecken, werden dann von Ihnen "verfolgt". Sie nehmen sie in Ihre Liste der Verfolgten auf und werden von nun an regelmaeßig darueber unterrichtet, wenn Ihre Zielperson aus der Dusche taumelt, um sich anschließend dem Zaehneputzen zu widmen. Sofern, und das ist der eigentliche Sinn des ganzen, jeder regelmaeßig und brav seine Atemzuege dokumentiert.

Wozu das ganze aber? Ich erinnere mich noch, da galt der Informationsaustausch ueber Email als revolutionaer. Anfaenglich waren es kleine Botschaften, auf die man sich beschraenken musste, mit der Zeit war der Umgang mit bits und bites das A und O, das Aushaengeschild der westlichen Zivilisation. Emails konnten nun Bilder oder gar Videos enthalten, instant messaging war der naechste Schritt, es kam die Zeit der social networks. Sie lesen dies, waehrend Sie auf meinem Blog sind. Und jetzt also Twitter? Diese neue Generation des vernetzten Austausches mit Abermillionen von Menschen nennt sich "Mikro-Blogging". Das habe ich auch anfaenglich gemacht, da hatte ich einfach nicht so viel zu sagen. Aber sollen diese auf 140 Zeichen reduzierten Monologe wirklich unsere Zukunft darstellen, oder machen wir damit nicht etwa einen gewaltigen Schritt zurueck?

Doch ein positives hat dieses Twitter, ob man es nun gutheißen mag oder nicht: Taeglich werden ueber 2 Millionen Twitters durch die ganze Welt versendet, Tendenz stark steigend. So berichtete der englische Telegraph davon, dass die Website von den 3000 meistgenutzen der USA hinaufkletterte in die Top 300. Das war Januar, der Trend aber setzte sich fort. Heute belegt Twitter Platz 27, noch vor den Riesen Flickr.com und Amazon. Ein Grund dafuer koennte die satte Auswahl an prominenten Mittwitterern sein. Britney, Kanye, Brand. Doch der hellste Stern am Twitter-Firmament ist der charismatischste Mann der Welt. Nein, die Rede ist nicht von Mario Barth - Es ist Barack Yes he can Obama, Praesident der maechtigsten Nation der Erde. Was viele hierzulande nicht wissen: Er nutzte waehrend des Wahlkampfes Twitter, um seinen potentiellen Waehlern nahe zu sein, um mit ihnen zu sympathisieren und um Praesident zu werden. Nun fragt man sich doch...

Wow! Macht auch Twitter mich zum Praesidenten? Zum Maedchenschwarm, zum Millionaer? - Die Antwort ist nein, denn 2008 machte Twitter nicht einmal seine Entwickler zu Millionaeren. In diesem Jahr schaltete die Website keine Werbung und machte daher auch keine Einnahmen. Wahrscheinlich loeste dies bei einer Menge ueberstudierter Internetkarrieristen Stirnrunzeleinen oder gar Heulkraempfe aus, nichtsdestotrotz sucht man auf Twitter nach Werbung nach wie vor vergeblich.

Es scheint, als waeren wir bald Zeugen eines riesen Getwitters, dessen unheilvolle Wolken aus den Vereinigten Staaten den Regen des Mainstream zu uns peitschen koennten.